Большой
 Балет 80
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   06 Дек 2002 20:16

Продолжение "Балет 79"

Уважаемый Олег, по поводу умения давать интервью - Цискаридзе умеет это, но лишь отчасти. Он отличается от многих своих коллег тем, что играет не только на сцене, но и в жизни, он образован, умеет интересно рассказывать о простых вещах, вызывать сочувствие к себе - это, безусловно, большие достоинства для 'публичного' человека. Но, как уже отмечалось неоднократно, его иногда 'заносит', и он начинает своими провокационными высказываниями обижать людей, портя им же самим созданный образ. Тут не могу не упомянуть Нину Ананиашвили, которая владеет редким искусством держаться как настоящая леди и не задевать своими публичными высказываниями ничьих чувств.
Уважаемая Дуня, одна из причин, по которой с Цискаридзе много 'спрашивается' - это именно его известность, создаваемая большим числом статей и телепередач. Если на него смотрит человек, никогда раньше о нем не слышавший, то впечатление скорее всего будет положительное. Но после вышеозначенных статей зрители ждут чуда, но не все считают чудом увиденное, ведь восприятие у каждого свое. А от его провокационных высказываний в адрес авторитетов 'спрос', т.е. требования к его танцу, возрастает еще больше, ведь право так говорить еще надо заслужить. Так что повышенное внимание к нему СМИ, с одной стороны, увеличивает его популярность, а с другой - повышает требования к его исполнению. Естественно, это не только к нему относится, но и к любому другому артисту, недавняя дискуссия о Волчкове это подтвердила.

Спасибо всем за впечатления о гастролях Мариинки. Дуня, позвольте скопировать Вашу мечту по поводу Александровой - Жар-птицы! :-)) Я тоже думаю, что у нее это получилось бы замечательно. А моя главная мечта в отношении Маши - увидеть ее в 'Манон'. Учитывая, что желание станцевать этот балет выражает довольно много народа в БТ, я не теряю надежду, что мы его еще увидим. Некоторые уважаемые участники форума считают, что Большому незачем копировать репертуар Мариинки, но мне кажется, что 'Манон', 'Блудный сын', 'Кармен' Пети, 'Дама с камелиями', 'Онегин' - это балеты, которые будут к месту в любой приличной труппе.

Уважаемая Арина,
1) Я не писала, что когда о ком-то пишет журнал 'Балет', это плохо, я лишь писала, что три статьи о двух премьерах - это мало.
2) "Когда в газетах последний раз было интервью с Уваровым или Филиным? Давно:" В 'Балете' и 'Линии' были не ИНТЕРВЬЮ, а СТАТЬИ. И по сравнению с потоком материалов о НМЦ это - капля в море.
3) 'Паганини' с Цискаридзе два года назад мне действительно очень понравился.
4) Где Вы в моих постингах видите злобу?

 RE: Балет 80
Автор: Олег (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   06 Дек 2002 22:07

Приветствую всех участников форума !

Уважаемая Арина, спасибо за добрые слова. Многие правы в том, что надо сохранять то, что имеем, и пример с Малаховым весьма показателен: ему внимания уделяли здесь мало, зато после отъезда на Запад каждое его появление в России - эпохальное событие. Наверно, это наша странная национальная черта - в хорошем выискивать что-то плохое, (как и в плохом - что-то хорошее). Ну да, Коля бывает не сдержан и непоследователен, потом жалеет об этом, но не помню, чтобы он зарабатывал себе авторитет за счет других. Если представить себе, что Коля уехал на Запад, через пару лет он гремел бы еще посильнее Малахова, но нам бы преподносили это как заслугу именно Запада. Как после месяца его периодических репетиций 'Легенды' в Мариинском там заговорили о том, что он стал танцевать гораздо лучше благодаря школе мужского танца МТ. А 'пиарить' надо и других наших премьеров, безусловно.
О канале 'Культура' разговор отдельный. Увы, тысячу раз права Инга - о наших явных гастрольных успехах из уст комсомольца Флярковского ни полслова. То, чем можно гордиться, замалчивается, зато все каналы наперебой трещали об унижении наших лыжниц, фигуристов, гимнастов. А о том, что Bolshoi is big мы узнаем из balletalert. Да еще из уст Нины Ананиашвили в 'Ночном полете'. Передача была, прямо скажем, так себе, неподготовленная какая-то - пригласили балерину, а о чем спрашивать - не знали.
Уважаемая Инга, если по поводу исполнения Машей Александровой Жар-птицы я еще склонен с Вами (и с уважаемой Дуней) согласиться, то в отношении Манон Вы, по-моему, хватили через край. Манон - утонченная простая в некотором смысле легкомысленная француженка, а не страстная жесткая облеченная властью женщина, которых обычно танцует Маша, и которые на нее хорошо ложатся. А Манон - скорее для такой балерины как Нина Ананиашвили или Светлана Лунькина. В 1998 г в Колизеуме видел в этой партии С.Гийем, и до сих пор из того, что видел, считаю ее лучшей Манон, а Манон - лучшей партией Гийем. Посоветовал бы Вам посмотреть, но Вы можете это счесть как издевательство. Хотя - если бы Ковент-Гарден привез этот спектакль летом, может не такая уж это и фантастика.
Спасибо всем за впечатления о Маринке в КДС. Жалею, что не пошел, считая, что кассеты с Ниной достаточно. После нее смотреть на Ниорадзе не хотелось, но зря, как видно. Что же с Махалиной случилось?
Офф-топ. Вчера показали передачу о Ирине Печерниковой. От передачи осталось впечатление какой-то жуткой безысходности. К чему я это вспомнил - все-таки артисты - гораздо более ранимые люди, чем среднестатистические, и чаще других подвержены депрессиям с известным лекарством.

С уважением
Олег







 RE: Балет 80
Автор: Олег (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   06 Дек 2002 22:12

Уважаемый Михаил Александрович,
Мы, видимо, так никогда и не сумеем оценить по достоинству такие 'шедевры' околобалетного 'искусства'. Удивляюсь, как Вы вообще досидели до конца, Вашему терпению можно позавидовать! Но есть и хорошая сторона: авангард и существует для того, чтобы оттенить величие классики.
:-)

С уважением,
Олег

 RE: Балет 80
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   07 Дек 2002 15:00

Уважаемый Олег, по поводу Маши и Манон - мне кажется, что эта партия допускает разные трактовки, и Маша вполне может найти свой вариант этой роли. Я думаю, что она должна быть великолепна в качестве роковой женщины, наслаждающейся бриллиантами и вниманием мужчин, а трагически умирать она будет просто душераздирающе.
Отрывок из 'Манон' с Ниной, показанный на ее вечере в Бахрушинке, на меня произвел огромное впечатление. Ее персонаж, казалось, сошел с полотен Тулуз-Лотрека - в ней была та же небрежная женственность. Лунькина, думаю, тоже была бы хороша в этой роли - правда, она мне нравится почти во всем. Из Капцовой тоже могла бы получиться утонченная куртизанка.
Уважаемая Катерина подняла интересный вопрос, заговорив о замечательных балеринах, которые порой не имеют достойных партнеров. Когда мы говорим о партнерском искусстве, мы обычно имеем в виду мужчин, но мне кажется, что от женщины многое может зависеть. Показателен тот факт, что у Нины было много удачных партнерств - с А. Лиепой, А. Фадеечевым, Филиным, Уваровым, Хулио Бокка. Мне кажется, она обладает даром находить взаимопонимание с самыми разными танцовщиками. Прошлой весной Нина танцевала 'Жизель' с Непорожним, было удивительно наблюдать, как этот довольно бледный танцовщик выступил заметно лучше своего обычного уровня.

 RE: Балет 80
Автор: Олег (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   07 Дек 2002 16:15

Уважаемая Инга,
ну какая-же Манон "роковая женщина"? Манон - это не Кармен, не Катерина Измайлова, и даже не Маргарита Готье. Манон - вообще полудитя, она наивна и неопытна, и все судьбоносные для себя поступки совершает с удивительным легкомыслием. Разве Маша - такая? В 3 акте, после прозрения Манон уже можно назвать опытной женщиной, но и в этом случае она все равно - жертва, а не хищница. А Маша - в своих партиях на сцене хороша именно как "хищница". Умирать красиво и убедительно в БТ умеют (вон даже американцы это отметили :-)), убежден, что и Маша прекрасно бы с этим справилась. Но этого недостаточно, чтобы танцевать всю партию, а то она, пожалуй, уже танцевала бы Джульетту. Капцова Вам наверно понравилась в "Анюте", поэтому Вы так о ней и написали. Но на мой взгляд -она типичная артистка с тем, что Лопухов называет "инженю комик", поэтому ее репертуар ну никак с Манон не пересекается (Лиза, Ману, Амур, маленький лебедь, ну где-то Маша). Кстати, на встрече в журнале "Балет" Валерия Иосифовна сказала золотые слова: у нас балерины слишком быстро прорастают сквозь средний уровень солисток и корифеек. В результате хороших солисток и корифеек очень недостает, а при обилии балерин на ведущии партии достойных первых солисток и прим тоже не хватает. На мой взгляд, Капцова, Рыжкина - это как балерины того самого среднего уровня, и на этом уровне они бы прекрасно танцевали.
От партнерши в спектакле многое зависит, это безусловно, и опытная партнерша, которая хорошо танцует и с которой удобно, конечно, вдохновляет и партнеров. У нас же есть примы, которые мало того, что танцуют плохо, еще и концерты на поклонах после спектакля устраивают.

С уважением,
Олег

 RE: Балет 80
Автор: Катерина К*** (---.cplire.ru)
Дата:   07 Дек 2002 20:44

Здравствуйте, уважаемые форумчане!

Наконец-то в мою жизнь вернулся интернет! Прошу прощения, коли получится длинно (а так оно и получится), но в отсутствии возможности выхода в виртуальный свет у меня развилась маниакальная тоска по клавиатуре :)).
Тут со мной случай смешной произошел. Одна моя знакомая (не балетоманка) поведала мне, что на новой сцене БТ собираются восстанавливать ЛО в редакции Васильева. Ни на мгновение не усомнясь в услышанном, я так и представила себе будущность Большого: в репертуаре - исключительно 'Жизели' и ЛО в редакциях этак пяти-шести. А как удобно в смысле к-н большого гастрольного турне! Можно везти только, например, одну 'Жизель', но в нескольких вариантах. Декорации брать те, что попроще и полегче. Слава Богу, в БТ, что ни танцовщик - готовый Альберт, что ни балерина - Жазель. Импортным балетоманам обломится масса различных впечатлений, в которых, конечно же, они потонут, если заранее не проштудируют как следует изыскания далеких российских товарищей в области определения критериев отличия правильного Альберта от неправильного, а также выработанные в нелегком взаимодействии с искусством стандарты и нормы полюбления артиста(ки), разъясняющие, в каких дозах, каким образом и всех ли одинаково любить/не любить, и вообще, в какое именно учреждение надо обращаться при обнаружении у себя неодинаковых психофизических и психофизиологических реакций на различных артистов(ок), при условии, что ни волевая регуляция собственного поведения, ни установка на самосовершенствование по линии выстраивания умозаключений в духе формальной логики и достижения полной мыслительной ясности, не помогают. :))).
Но нет, ошиблась знакомая (прям жаль даже), перепутала и балеты и редакторов.

Маринка в КДС. 'Шехерезада' вызвала скуку. 'Жар-Птица' - восторг!
Вот из чего состоят фокинские балеты? Потрясающая музыка, умопомрачительные декорации и костюмы, простой, понятный и красивый сюжет и, при общей неизобретательности хореографии, пара-тройка (а то и вообще одно!) движений-изюминок, которые становятся своеобразной эмблемой и придают особый шарм балету. По форме, по стилю, понятное дело, - сплошной модерн и предельный эстетизм. А наполнение, душа фокинского балета - Личность артиста. Прежде всего, личность, а потом уже выдающийся артист(ка), технически сильный(ая) и все такое. Фокин ставил балеты на таких персоналий, само присутствие которых на сцене могло стать событием. (Да и не все они были артистами балета).
Никогда не относила себя к поклонникам И.Ниорадзе, но в 'Жар-Птице' она меня потрясла. Ее танец, особенно ближе к финалу, просто гипнотизировал. Конечно, в этом балете все сделано 'на балерину': ее выделяет костюм, хореография, даже освещение меняется при ее появлении. Но само по себе все это не будет держать внимание зрителя долго, особенно в таком холодном и подавляющем всякую активность зале. Хрупкая же Ниорадзе излучала настолько мощную энергию, что абсолютно верилось в ее победу над многочисленной 'нечистью', руководимой Кощеем. Ирма Ниорадзе и была той самой душой всего вечера.

'Сильфида' 26 ноября с Н.Капцовой.
При просмотре сего спектакля постоянно приходилось бороться с собственными стереотипами, ожиданиями и установками. К сожалению, последние победили. Никак не получалось отделаться от маячившей перед глазами 'Сильфиды' 6.10 с Александровой-Гудановым. И все не то, и все не так. Я просто-таки превращалась в Михаила Александровича и постоянно про себя говорила: 'это не Бурнонвиль' (как будто я видала того Бурнонвиля). Спектакль вышел размашистый, все руками-ногами раскидывались, по сцене носились, прыгали на радость публике высоко и далеко и даже не шумно. Танцевали-то хорошо, но : ей-Богу не Бурнонвиль :)).
Анна Леонова (Эффи) мне понравилась.
Андрей Евдокимов (Джеймс) осанку нужную не сохранял, позиции рук-ног выдерживал, когда сосредотачивался на выполнении очередного па и, в целом, при приземлениях. Во все остальное время конечности его вели вольный образ жизни. А в драматическом плане, на мой пристрастный, субъективный взгляд, был по всем статьям 'побит' Н.Капцовой.
Светлана Тиглева (Мэдж) лесную колдунью из себя не изображала. Была больше похожа на обычную старуху из соседней деревни, которой пугаются по традиции - старая, страшная, чего-то бормочет и все такое:
Были хороши сильфиды во втором акте. Анна Цыганкова выделилась сразу уровнем профессионализма. Еще понравилась одна девочка, но поскольку в лицо я их не знаю, не могу сказать точно, кто именно. Если предположить, что та, которая появляется на сцене первой, а потом в тройке танцует в середине, указывается в программке первой по очереди, то это была Юлия Ефимова. Если же нет, тогда не знаю: Не названными остались В.Осипова и О.Стеблецова.
Нина Капцова озадачила. Эта балерина, на мой взгляд, отличается от других особой, только ей свойственной прелестью. И мне казалось, что в 'Сильфиде', как нигде, эта самая прелесть и проявится. Тот самый случай, когда ожидания не оправдались. Причем, я вовсе не хочу сказать, что Капцова была плоха - весьма хороша. Не получались, кажется, только всякие пируэты. В остальном - была воздушна, игрива, как стояла в арабесках - можно было время засекать. С точки зрения образа я бы ее Сильфиду интерпретировала так. У Воздуха, помнится, дочерей мнооого, так вот эта, как Русалочка, хочет быть человеком. Мне представилось, что Сильфида-Капцова вечерами не в лесу с подругами за мотыльками гоняется, а прилетает к людским селеньям, приникает к окнам и смотрит, что да как там происходит, изучает. И вот в один из вечеров она решает проверить на Джеймсе, хорошо ли усвоила все эти человеческие манеры да ужимки. Завлекала она его самым что ни наесть женским кокетством. Такое ощущение у меня родилось не на пустом месте, а из контраста воздушности и манерности, которые демонстрировала Капцова. Ее движения подчас были излишне резкими. Она действительно замечательно держала баланс, но всякий раз это акцентировала - завершала позу какими-то утрированными движениями руками, головой. Как будто говорила: 'вот как я умею'. При этом больше обращалась к залу, нежели к партнеру. В сцене же умирания и вообще была чрезмерно, на мой взгляд, натуралистична, просто-таки билась в конвульсиях.
На этом спектакле в очередной раз подумалось, что на разных артистов надо смотреть с разных расстояний. Например, на Гуданова вблизи, а на Капцову издалека. :)).

Далее:
ЭПИГРАФ
'- Это Жазель. Я ее по ноге узнал.
- Нее, Жазель была брунеткой:' (к\ф 'Формула любви')

Уж скоро Новый год, но вспомнить из балетной жизни, кроме 'Жизелей' (да еще одной 'Сильфиды'), нечего. Грачева и Уваров, Степаненко и Цискаридзе, Рыжкина и Гуданов показывали высший класс, молодежь - дебютировала, Волочкова - просто блистала: И всё в 'Жизелях', всё в 'Жизелях': Не мудрено, что некоторые зрители окончательно заросли лилиями и посверкивают из них очами потусторонне:
Я бы ничего и не говорила, но, как это не дико, очень хочется поделиться впечатлениями о 'Жизели', точнее, о двух - с М.Рыжкиной и Д.Гудановым 10-го и 30-го ноября.
Эти два спектакля слились для меня в один, поскольку принципиально, на мой взгляд, не различались. Хотя, уважаемый Олег верно подметил, что 30-го в первом акте Д.Гуданов был несколько вялый. Тому, я думаю, есть объяснения. Все-таки артисты готовились к 'Шопениане', а еще к 'Щелкунчику' в США. Изменения в репертуаре произошли неожиданно. Впрочем, уважаемые форумчане постановили всякие обстоятельства при оценке конечного продукта в расчет не брать. Тогда деваться некуда - вялый был вначале. Вот 10-го с первого же появления Альберта со сцены брызнуло вдохновение. Уважаемая Инга назвала игру Дмитрия невыразительной. Я позволю себе не согласиться.
Насколько я могу судить (по прессе, по постингам этого форума и вообще), когда говорят о сильном мужском составе балетной труппы БТ, имеют в виду, в первую очередь, А.Уварова, С.Филина, Н.Цискаридзе, Д.Белоголовцева и Д.Гуданова (кто активно танцует и претендует на премьерские партии). Каждый из названных артистов - яркая индивидуальность (хотя, на мой субъективный взгляд, таланты их неравнозначны), но всех их объединяет единый стиль нынешнего Большого балета, который я бы описала словами 'классика', 'благородство', 'аристократизм', 'артистизм'. Все так. Но только Д.Гуданов, по моему мнению, несколько 'выпадает' из общей картины. И даже как-то не сразу понятно, почему это происходит. Смотришь на его танец - подготовка классическая как у всех, манера подачи образа общепринятая, но при этом возникает ощущение нездешности, инопланетности. Порой, во время спектакля с его участием, кажется, что этому танцовщику открываются другие миры, или даже он в них обитает, но с собою не зовет! А потому оказывается непонятым. Такой тип подачи себя, того, что человек знает, умеет, в принципе, встречался мне не раз, и не только в театре. Как будто тебе рассказывают или показывают нечто необыкновенное и загадочное, при этом совершенно не помогают разобраться, даже самой скромной подсказки не дают. Хочешь - смотри, слушай, пытайся понять, не хочешь - иди своей дорогой. Танец Д.Гуданова - не навязчивый, он не вторгается в твое личностное пространство, не подчиняет себе, а существует в мире самодостаточно, как растут цветы, как поют птицы, как светят в небе звезды. О необыкновенной пластической одаренности Гуданова говорилось многое и разное. Мне кажется, его еще отличает своеобразная (если учесть публичность профессии) замкнутость. На последних спектаклях такая его черта имела и вполне конкретное выражение: он часто отворачивался от зала, смотрел 'в себя' или 'куда-то': И конечно, это не может не проявляться в пантомиме, составляющей, несмотря ни на что, значительную смысловую часть всего балетного действия. С помощью пантомимы герой или героиня спектакля обычно что-то объясняют, вступают в общение. И в драматическое решение образа она вносит, пожалуй, наибольший вклад. Так вот именно эта самая пантомима, а также все, что, так или иначе, отсылает зрителя к драматическому театру, Дмитрию Гуданову, на мой взгляд, в силу особенностей его дарования, не вполне удается. Пытаясь 'играть' как принято в БТ, он, порой, кажется даже нелепым. Но зато какое чудо подлинного перевоплощения являет он, когда избавляется от навязанных непонятно кем стереотипов и остается самим собой, когда его душа и все его существо тянется за музыкой и в совершенной пластике эту музыку воплощает! Весь драматизм переплавляется у этого артиста в танец. Мне кажется, в пору расцвета романтического балета он бы чувствовал себя более комфортно. Но и сегодня такая манера сценического бытия, по моему мнению, оказывается более прогрессивной. В последних 'Жизелях' Гуданов не 'играл лицом', не утрировал излишне все свои жесты и пр., но образ создал выразительный и точный. Только другими средствами, принятие которых, возможно, требует от зрителя некоторой работы по избавлению от сложившихся привычек восприятия. Кстати, по моим ощущениям зал очень тепло принимал обе 'Жизели'. Даже больше скажу, на спектакле 30-го в последний - четвертый - раз на занавес артистов вызвали именно зрители (хоть их уже оставалось в зале мало), не клака и не балетоманы. Говорю с полной ответственностью, поскольку знаю этих людей. Вряд ли такое возможно при 'невыразительной' игре одного из главных героев:

Несколько отвлекусь. Не помню, кто сказал фразу (в разговоре о Цискаридзе) - 'остальные четыре премьера', или что-то в этом роде. На самом деле премьеров в театре несколько больше. Вы забыли про К.Иванова, а про В.Непорожнего, возможно и не знали - он теперь тоже премьер вроде как:

Вернусь к 'Жизели'. Хочется несколько поспорить с уважаемым Олегом по поводу творчества М.Рыжкиной. Помню, что в прошлом сезоне она и у меня вызывала по большей части раздражение. Однако сейчас я понимаю, что такое мое отношение к ней во многом родилось из оценок форумчан. Мало и редко кто говорил о Рыжкиной здесь хорошие слова. Плюс к этому постоянные замены Лунькиной, которая - ах! - звезда, все на ту же Рыжкину, которая - ах, нет: Однако, вопреки всем моим установкам (что важно), Марианна Рыжкина сумела заставить меня отнестись к ней с уважением и даже примирила мою душу со своей Жизелью. Ее танец всегда отличает хорошего уровня техника, предельная честность существования на сцене, отсутствие звездных закидонов и надежное партнерство. Это то, с чем, наверное, многие согласятся. Но можно сказать и больше. Она не просто честно работает, она самозабвенно живет на сцене, не боится совершенно обнажить свою душу. Возможно, кому-то кажется недостаточным масштаб ее личности, мол, на большее не способна. Ну, не гений. Но вот 10-го сцену сумасшествия она сыграла так (да и 30-го тоже), что просто физически больно было смотреть. Это притом, что реализовывала она, если можно так сказать, тот сценарий, который мне не нравится. Такова была степень ее искренности. Уважаемый Олег, Вы только не принимайте близко к сердцу мои слова, но у меня возникли даже некоторые аллюзии на образ Ольги Спесивцевой.
Когда говорят о выдающихся русских Жизелях, вспоминают исключительно О.Спесивцеву и Г.Уланову. Конечно, здесь не может и речи идти о к-л сравнении нынешних балерин с ними. Как минимум, это будет некорректно. В том числе и потому, что от Спесивцевой остались, в основном, фотографии и воспоминания о ее танце, да еще несколько архивных кинокадров плохого качества (хоть это и 'Жизель'), а Уланову мы можем видеть в записи не только в 'Жизели', но и в других балетах, а еще - в ее учениках. Например, Жизель Н.Грачевой в начале этого сезона в НО постоянно 'отсылала' зрителя к своему сценическому первоисточнику. И не только из-за узнаваемых деталей в образе Жизели, но и благодаря особой ауре, которую излучала Н.Грачева и которая напоминает нам о недавних традициях балета БТ. Тогда, в НО, у меня возникло четкое ощущение, что Н.Грачева - последняя балерина, воплощающая сегодня эти традиции на сцене.
Что же до Спесивцевой, то она в большей степени легенда, даже миф, чем Уланова (во всяком случае, для меня) и, если можно так сказать, образ более собирательный, нежели конкретный. Ее жизнь была настолько трагичной и необыкновенной, что сама по себе явилась источником вдохновения для многих последующих творцов в самых разных сферах искусства. Личность ее в памяти поколений 'намертво' слилась с образом Жизели. Наверное, у каждого заинтересованного в душе живет 'своя' Спесивцева.
Я для себя (условно) различаю этих двух великих Жизелей так. Уланова представляла высокую трагедию. Вот Жизель - простая милая девочка, вот она сходит с ума, вот она - виллиса. Но в любой момент ее бытия - вызывает ли она умиление или сострадание, улыбку или слезы - она как бы поднимает зрителя НАД всем, что есть вокруг. Ее образ - светлый.
Спесивцева же предлагала зрителям (так мне представляется) образ разрушения, погружения во мрак, вела в пугающий и таинственный мир безумия. [Не последнюю роль в формировании такого моего отношения к Спесивцевой сыграла 'Красная Жизель' Эйфмана, явившаяся в прошлом сезоне для меня сильнейшим потрясением.]
Так вот, М.Рыжкина в сцене сумасшествия Жизели воплощает в своей игре болезненное умирание. Резкость в ее движениях, имеющая место быть только в этой сцене, вызывает образ треснувшего зеркала. Причем, именно в этой сцене мне вспомнилась Спесивцева (именно в этой же сцене в видеофрагментах):
А еще Марианну Рыжкину в работе отличает детальная проработка образа, что, с моей точки зрения, является составляющей мастерства. Один маленький пример такого внимания к деталям. Вот Жизель стоит, склонившись в почтительном поклоне, как и все ее односельчане, провожая уходящих в дом на отдых господ (ожерелье ей уже подарили). Вот она поднимает голову и одновременно поднимает к глазам руки, в которых держит ожерелье. Она все это время любовалась им! И поклон - внешняя формальность, которую она выполняет, подчинившись общему порыву. Внимание же ее - внимание младенца, которое привлекает (или отвлекает) все яркое, выделяющееся на общем фоне. В этом маленьком эпизоде, в том, КАК Рыжкина его отыграла, проявилась полная зависимость Жизели от обстоятельств и неспособность ее продумывать свою жизнь (в отличие, например, от Жизели Г.Степаненко). Жизель-Рыжкина живет здесь и сейчас, оттого и не может справиться с предательством Альберта. Будущего в ее мире нет, а настоящее - рухнуло. Я кинулась отсматривать дома все имеющиеся у меня записи 'Жизели' - никто так (с ожерельем) не делает. Может быть, кто-то, где-то, но я не видела. Меня этот фрагмент просто покорил. Плюс к вышесказанному он еще подтверждает 'непрерывное' пребывание Рыжкиной в образе на сцене. Даже когда внешне для зрителя ничего не происходит, ее Жизель что-то чувствует, думает:
А еще я бы отметила ее хрупкую, способную - да! да! - покорить пластику. Может быть, она не столь изысканна и красива, как пластика Мариинских балерин, не столь выразительна и эффектна, как пластика некоторых балерин Большого, но простота и нежность ее способны вызвать теплые чувства в душе зрителя (так и происходит).
На мой взгляд, несомненными личными достижениями балерины (из того, что я видела) являются образы Ширин в 'Легенде' и Лизы в 'Тщетной'. Хотя про первую, конечно, кто-то скажет, мол, разве можно сравнить с теми, кто когда-то!.. А вторую, вместе со всем балетом, и вообще всерьез не воспримет: Однако же, насколько я помню по отзывам на форуме и вне его, Ширин Рыжкиной, по мнению многих, еще фору даст Ширин прима-балерины А.Антоничевой. А дуэт Рыжкина-Гуданов в 'Тщетной' излучает столько прелести и светлой радости, что зрители в большинстве своем остаются вполне довольными и выходят из зала в приятной дымке (также не только мое мнение). И вообще, если уж сегодняшний зритель смотрит и любит эти балеты, то в этом, по моему хоть и предельно субъективному, но глубокому убеждению есть немалая заслуга хорошей, на мой взгляд, балерины - Марианны Рыжкиной. Да и правильно ли так жестоко характеризовать ее Жизель, когда на сцене БТ хуже есть, и не одна, а таких, которые можно было бы поставить в ряд с великими (ну или хотя бы где-то рядом с ними), нет ни одной?..

Про Альберта и не только:
Д.Гуданова в этой партии я уже видела ранее дважды. Честно говоря, тогда он не произвел на меня такого сильного впечатления. Вопреки моему исключительно хорошему отношению к этому танцовщику возникло ощущение некоторого несоответствия его возможностей предложенному материалу, т.е. классическому балету. Казалось, классика подавляет его, или же, если можно так сказать, он 'комплексует' перед ней. Я очень рада, что теперь подобного впечатления не возникло абсолютно (хоть я его ожидала). Вообще, его выступление в этот раз я готова расценить как премьерское, несмотря на досадную ошибку 10-го в первом акте. Такое мое мнение сложилось из множества наблюдений (о чем ниже), решающим же оказалась полная свобода, с которой ДГ существовал на сцене с первого выхода до последнего поклона. Что-то неуловимо и необратимо изменилось в облике этого артиста - несмотря на присущую ему нервность и хрупкость, он не кажется слабым и легко и естественно заполняет собой пространство театра, расцвечивая партию новыми деталями, нюансами, оттенками, характеризующими только его. Оказался он в эти дни единственной подлинной звездой на сцене БТ. Теперь и он улетел за океан: Честно говоря, даже в узком кругу постеснялась было говорить о премьерстве Гуданова. Но последние штатные повышения в БТ и присуждения званий как-то раздосадовали. Я искренне ничего не имею против нового статуса В.Непорожнего, но неужели его вклад в искусство настолько значительнее, чтобы иерархически и по званию ставить его выше Гуданова?!.. Я так же искренне рада присуждению званий трем нашим балеринам, каждая из них по-своему заслужила. Но вот, например, нежно любимая мною Аллаш - ровесница и однокашница Гуданова. Неужели же Гуданов хуже и неприметнее, чтобы его так обделять?.. То же хотелось сказать и про Машу Александрову. Вообще, мне кажется, что из тех наших артистов, которые уже вроде как не молодые, но и до сценической зрелости не совсем дошли, Александрова и Гуданов - самые несправедливо обиженные. Разве есть в их поколении кто-то более яркий и более любимый большинством, причем, не только у нас?.. Ладно звания, танцевать бы давали. А то, как демонстрировать на Западе высший класс русского балета - так везде и всюду Александрова, а как на родной сцене поработать - так вот тебе раз в год 'Сильфида'. Я бы про такое ничего здесь не говорила. Я в этом вопросе пессимист: PR ли свирепствует за окном, советская ли власть - как все было, так есть и будет, видимо, всегда. Плисецкую тоже в самый расцвет ее карьеры 6 лет за границу не выпускали: Но уважаемые форумчане убедительно так говорили на 'круглом столе', что слово, которое может быть сказано вслух - сильное оружие. Вот я и говорю это слово. В тоске и без надежды:

Но к 'Жизели', точнее, к Альберту.
Образ Альберта у Гуданова получился настолько гармоничным, настолько цельным и осмысленным, что не возникло у меня ни малейшей к нему претензии. Определяющими его чертами я бы назвала аристократизм и романтичность, которые перекликаются с непосредственностью и душевной чистотой Жизели-Рыжкиной. Вернее, романтичность-то с чистотой перекликаются, а вот аристократизм непосредственности противопоставляется. Рыжкина играла простую крестьянскую девочку, и любому, даже самому далекому от балетных и вообще романтично-театральных тонкостей зрителю, как только он видел ее Жизель и утонченного, изысканного, даже высокомерного (не со зла, а по воспитанию) Альберта рядом, сразу становилось понятно, что ничего путного у этой пары в принципе никогда не сложится. Мне показалось, что Гуданов и играл, осознанно ли, интуитивно ли, эту трагедию - зависимость частной жизни от социальных реалий и невозможность избавления от такой зависимости. Когда Альберт и Жизель были вместе, им было хорошо. Но стоило появиться хоть кому-то (например, Иллариону), хоть какой-то возникал намек на социальное взаимодействие, как непроходимая пропасть между Альбертом и Жизелью становилась очевидной. В сцене с Илларионом Гуданов был неподражаем. Я абсолютно уверена, что аристократизм его ни на йоту не наигран, а глубинно присущ самому танцовщику. Когда Илларион пытается помешать воркованию влюбленной пары, Альберт отходит в сторону и наблюдает за происходящим, как господин наблюдает за выяснением отношений черни. В этот момент Альберту даже в голову не приходит воспринять Иллариона как соперника - это только непредвиденная, мелкая помеха. Но однако же Альберт понимает, что, как это не противно его воспитанию, вмешаться придется, т.к. происходящее все-таки имеет к нему отношению. И в первый раз он кладет руку на плечо лесничего только с тем, чтобы привлечь его внимание и с полной уверенностью, что Илларион, увидев господина, сразу же удалится с извинениями. Чего, естественно, не происходит. Второй раз он протягивает руку между лесничим и Жизелью, не для того чтобы оградить свою возлюбленную, а опять-таки с целью обратить на себя внимание. И только в третий раз он, действительно, 'взрывается' от такой наглости, даже хватается за шпагу, но шпаги нет: И в этом поведении нет ни грамма неуважения к Жизели, просто - Альберт такой есть, он привык к определенному отношению:
А чуть раньше была ромашка. В этот эпизод я просто влюбилась! Считаю, что никто лучше несчастный цветок не обыгрывает (наверняка, правда, не знаю, только ли Гуданов так делает). Чаще всего от ромашки избавляются аж на середине сцены, и несколько секунд она отвлекает зрителя своим полетом по неестественной для живого цветка траектории. Более мудрые Альберты незаметно выкидывают цветок за кулису, когда оказываются рядом с последней. Те из зрителей, кто это замечает, возможно, думает: 'ага, это чтоб не мешалась', те же, кто сей манипуляции вовремя не отследит, удивятся, может быть, непонятному исчезновению цветка. Альберт-Гуданов же, как истинный романтик, дотанцевал с любимой до конца с ромашкой в руке. Когда же появился коварный лесничий, потеребил раздраженно в руках да и выбросил в тот самый палисадничек, где еще совсем недавно она произрастала. О, тут можно чего-нибудь понаинтерпретировать - ромашка, за какие-то пять минут побывавшая заменой клятвы верности в любви, символом простого счастья, стала ненужной и уже погибшая вернулась домой: Да и сценическая судьба цветка завершилась логично. Но меня пленила даже не сама находка, а то, КАК все это проделал Гуданов. Как может только истинный принц крови: изящно и легко отшвырнул ромашку, так же изящно и легко - человеческую жизнь:
Среди множества других драгоценных нюансов, появившихся в спектакле благодаря Гуданову, расскажу еще только про один, который совершенно меня потряс. Сцена рассказа матери Жизели о виллисах. Все девушки, как им и положено, стоят на заднем плане, склонив головки. Жизель ничего толком не поняла, только замерла на миг и глазами похлопала. Единственным, кто всерьез воспринял услышанное, оказался Альберт. Его романтическая душа не могла не откликнуться на такую историю. Предсказание своей судьбы он услышал (Альберт, а не Жизель!). Именно в этот момент впервые в спектакле по-настоящему проявил себя Рок, нависший над героями. И это состояние Альберт-Гуданов пронесет через весь спектакль. И в сцене сумасшествия Альберт будет страдать, но практически сразу примет все происходящее, как неизбежность. Он осознаёт, конечно, свою вину, но по-другому все равно он не сумел бы поступить. И мучается он от невозможности противостоять своей судьбе, но готов пройти все испытания до конца. То же самое будет во втором акте. И, может быть, для этого Альберта гибель - единственный способ разрешить имеющуюся проблему (что вполне соответствует идеологии романтизма):
Вот, к слову, о финальной сцене. Дискуссия о некоторых сценах II акта, которую вы тут учинили пару тем тому назад, содержательно, на мой взгляд, была исключительно интересна. Жаль, что по форме резковата, что, видимо, и привело к ее затуханию. Со мной, по прочтении ваших размышлений и изысканий, случилось просветление в отношении финальных прыжков Альберта. Его же пытались утанцевать до смерти. У него сложилась соответствующая установка - танец ведет к смерти. Когда же петухи прокукарекали и все кончилось, сил у Альберта не осталось ни физических ни моральных, а Батильда спасать не пришла. От тоски или еще от чего, но Альберт кончает жизнь самоубийством имеющимся в наличии способом. Наверное, чтобы создавалось именно такое впечатление, надо проводить финал, что называется, 'на разрыв аорты'. Но жалко артистов:
Что касается технической стороны танца Гуданова, то я не отследила 'много брака', хотя вариация в первом акте была напряженно исполнена. Впрочем, в этом вопросе, как всегда ни на чем не настаиваю. Уважаемый Олег, я опять по Вашу душу :)). Вот если начать всех со всеми сравнивать, то можно 'нарыть' много такого, что, например Гуданов делает (и превосходно), а Цискаридзе нет. Высокие полупальцы (не только в пируэтах) - просто-таки писк в танце ДГ. У НЦ они не хуже, но реже - точно. НЦ более свойственен импрессионизм в танце, что влечет за собой некоторую небрежность в исполнении того или иного па. Причем, я не имею в виду неряшливость (как некоторые наверняка подумали), неточные позиции и пр. А именно некую - вдохновенную - небрежность, когда где-то чуть-чуть не дотянуто, не досделано, что ли: Его прекрасная фактура и красота движений многое 'выравнивают'. Потрясающие физические данные позволяют 'эффектничать'. Гуданова же как раз отличает вычерченность и точность каждого движения. ДГ может сделать, например, меньше оборотов в пируэте, но так, что с т.зр. общей гармонии скорости, баланса, пластики - ни убавить, ни прибавить. Я вообще, сколько смотрю на ДГ, никогда не видела, чтобы он что-то НЕ ПРАВИЛЬНО делал (исключая, конечно, грубые ошибки, от которых никто не застрахован, и то, что по физическим данным ему не вполне удается). Такое впечатление, что, если иному артисту, надо сильно стараться, чтобы всегда соблюдать позиции, то ДГ, наоборот, надо сильно постараться, чтобы, допустим, коряво повести рукой. Не владея терминологией, далее буду говорить совсем нескладно (что поделаешь). Во II акте ДГ делает (уже после адажио) поддержку, которую НЦ не делает ни с одной партнершей. Не стану утверждать, что она сложнее - не знаю, но выглядит красивей. Далее ДГ на один раз больше поднимает балерину в шпагате. Я уж не говорю о диагоналях в арабесках, которые замечательно удались Гуданову с Рыжкиной (и лучше, чем НЦ). Причем они сделали эту поддержку как-то отлично от других - на малой скорости, но с полным ощущением полета, балерина не 'скакала' и руками противно не дергала. Единственно, нога ее все-таки болталась. Я сначала подумала, что при большей скорости ей было бы легче фиксировать ногу, но потом вспомнила, что в 'селедках' балерин в принципе никто не поддерживает, а ноги у каждой ведут себя по-разному:
Впрочем, уважаемый Олег, я Вас прекрасно понимаю, когда Вы невольно начинаете кого-то сравнивать с НЦ ). Магия его личности, харизма или то, что на Западе определяется не помню, каким словосочетанием, действует так, что образы, им созданные, становятся эталонами, и 'перешибить' их мало и редко кому удается. Я надеюсь, Вы прекрасно понимаете, что с моей стороны это был не 'наезд' и даже не критика искусства НЦ. Просто Цискаридзе очень высоко стоит, и сравнивать с ним кого бы то ни было - не честно :))). Он действительно делает многое такое, чего больше не делает никто. Я лично воспринимаю его как чудо и безмерно рада, что в моей жизни оно произошло! Но из этого же не следует, что кто-то другой - хуже потому-то и потому-то. Просто другой:
Договорю про Гуданова. А какие арабески!: И красивые, и устойчивые. Поддержки все были замечательно легкие. Единственное, что заставило несколько поморщиться, это бризе, точнее, тот замысловатый прыжок, который артист выполняет между двумя диагоналями бризе. Названия не знаю, нечто вроде пуассона с поворотом вокруг своей оси. Если следовать физической трактовке, предложенной уважаемым МА, то, видимо, после того, как в бризе Альберта к Мирте притянуло, где-то плюс на минус поменялся (или что-нибудь в этом роде ), и тут же Альберта от Мирты отшвырнуло и закрутило в противоположном направлении. А потом обратно притянуло. Мне кажется, это достаточно сложная комбинация, т.к. артисту в одно мгновение нужно не просто сменить тип движения (причем, кардинально), но и темп, и направление. Но, догадываюсь, если выполнить все это хорошо, может получиться весьма эффектно:

Через каких-то несколько часов Гуданов будет танцевать 'Щелкунчика' в далеком Миннеаполисе. А потом у него еще два - в Вашингтоне (13-го и 15-го). Между прочим, для ДГ это своеобразный дебют, т.к. с полноценными спектаклями он еще не выступал в США. Только с концертами. Давайте морально его поддержим! :))))))

На этом прощаюсь со всеми,
с извинениями за неизбежное дублирование тех или иных высказываний.

 RE: Балет 80
Автор: Олег (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   08 Дек 2002 01:16

Уважаемая Катерина К***,

Намеревался писАть в Форум завтра, но прочитав Ваш постинг, не утерпел.
Я-то всегда думал, что икона, каковой является Жизель-Спесивцева, недосягаема. А иконой ее считали и гораздо более нас разбирающиеся в балете Лифарь, Баланчин, Волынский, Слонимский, Гаевский, имя им легион:Суперзвезды, начиная от Марковой и Шовире и заканчивая Герэн мечтали хотя бы приблизиться к этому эталону. А наша Марианна - раз, и уже достигла этого совершенства. То есть, по-Вашему, вышеозначенных балерин, а также Анну Павлову, Уланову Марианна уже переплюнула. Сомнительно что-то.
Это в том, что касается образа. А есть еще и внешние данные. Спесивцева, хотя и танцевала в первой половине 20 века, но по данным - эталон сегодняшнего дня: длинные руки и ноги, маленькая голова, необыкновенной красоты лицо, огромный подъем. А что мы видим у Марианны? Ровно противоположное. Она милая женщина, хорошо смотрится в жизни, но не со сцены (http://www.bolshoi.net/Pressa/marianna.htm). К тому же у нее во всех балетах слишком ограниченный набор мимики, даже в сцене сумасшествия. Можно и о технике поговорить: об отсутствии прыжка и кривых арабесках, например.
В общем, повторюсь: если бы Капцова, Рыжкина танцевали не балеринские партии, а корифеек и солисток, мы больше бы смогли видеть тех же Аллаш, Александрову, Цыганкову. А так, по подсчетам уважаемого Михаила Александровича, фактически больше всех в прошлом сезоне (не сильно перегруженном гастролями) центральных партий в БТ станцевала именно Рыжкина (19 раз, кажется). И звание надо было бы дать не ей, а той же Александровой. Хотя, как дают эти звания - вообще непонятно. Аюпова уже ветеран МТ, одна из лучших питерских балерин, а звание ей дали только после того, как о его отсутствии упомянули в 'Царской ложе'.
Кстати, 30-го я видел спектакль и артистов лучше некуда - с центра 1 ряда партера. Может, и надо было пересесть подальше, но хотелось на Дмитрия Гуданова поближе посмотреть. А вот по его поводу категорически с Вами согласен: этот артист, безусловно, украшает труппу БТ, а таких высоченных и устойчивых аттитюдов и арабесков, и на высоких полупальцах нет ни у кого. Девушка-журавль в его исполнении - это вообще непревзойденное что-то. На него пре красно ложится и Бурнонвиль, и Баланчин (я видел его в 'Моцартиане'). Может, я не так выразился, но сравнение с Цискаридзе было по ТЕКСТУ вариации и коды 2-го акта. Речь не шла о том, кто лучше, а кто хуже, а только о том, у кого технически сложнее этот самый текст. 'Замысловатый прыжок' в коде - это па-де-пуассон (Филин и Цискаридзе его делают еще и с заноской). Таких прыжков много у Красса в 'Спартаке'.

С уважением,
Олег

 RE: Балет 80
Автор: Дуня (213.152.143.---)
Дата:   08 Дек 2002 12:11

Уважаемый Слава, признаюсь, мне "запала" Ваша трактовка Раба у Рузиматова. Не могу похвастаться, что я ее увидела, но сама идея мне показалась интересной. Одно НО! Для того, чтобы заиграл такой замечательный контраст и мысль была выпуклой, нужна выдающаяся Зобеида. А при наличии таких акцентов у нее и у него я вижу как на ладони то, что Вы описали: сладострастная, безудержная в своих желаниях Зобеида и, неожиданным контрастом, - трагичный, неожиданно замкнутый даже Раб, понимающий, что это несет ему неминучую смерть, пытающийся, как Вы пишите, - удержать Зобеиду от сумасбродства. Здорово! Пусть и не вполне по сценарию, - но мне бы хотелось такое увидеть: очень люблю неожиданные трактовки. Вы будете смеяться, но про одалисок и прыжки юношей у меня был целый абзац, - улетучился, когда я безнадежно пыталась урезать свой текст:) Одалиски мне понравились. Понравились мягкие приземления юношей. Все это - как раз то, что НЕПРИЯТНО удивило у кордебалета в той Шехеразаде, которая была на фестивале с Цискаридзе-Ниорадзе. Так что было явно лучше.
Кстати, я не поняла, что имела в виду уважаемя Татьяна Кузнецова под синхронностью: признаться, всегда считала, что в Фокинских балетах возникновение ощущения классической синхронности не всегда уместно: наоборот, должно быть ощущение толпы, "броуновского движения". Вот к примеру, в ПЕТРУШКЕ, - ужас был бы, если бы бурлящая на площади толпа проявляла бы синхронность и была бы четко структурирована. Но не исключаю, что я что-то не поняла у критика.

Про Александрову. Сейчас я "переплюну" всех:))) Я хотела бы увидеть эту одареннейшую артистку практически ВО ВСЕХ партиях репертуара: имеющегося в БТ и не имеющегося. Всегда считала, что Мария в состоянии сделать каждую партию своей - единственной и неповторимой. В своем замечательно умном и серьезном интервью в газете БТ, Мария сказала, что хочет, чтобы у нее было ПРАВО НА ОШИБКУ, что пробовать надо, чтобы понять - получилось или нет. Я не готова согласиться с тем, чтобы на Марию раз и навсегда был приклеен ярлык "хищницы". Вот к примеру, в Сильфиде, которая, я помню, уважаемый Олег не принял, - я плакала в сцене ее смерти, простите за откровенность. Скажу, что редко это делаю. В театре - по пальцам пересчитаю такие случаи. Кстати, в интервью Мария поразила меня тем, что то, что она ХОТЕЛА вложить в свою Сильфиду, - то я и УВИДЕЛА, хотя интервью я прочла много позднее и это не могло повлиять на мое восприятие спектакля. Я полностью согласна с тем, что написал о этой новой Сильфиде уважаемый Гаевский в той же газете.

А уж Раймонда - абсолютно ее роль, тут я даже и не сомневаюсь. Если взять, к примеру, вИдение этого персонажа тем же Гаевским, то Раймонда - "эмансипированная девушка 12 века". У Марии для этой роли есть ее тончайшая музыкальность, без которой не обойтись в этом балете, статуарность, прекрасная техника, а Сильфида продемонстрировала, что есть у нее и тонко нюансированные руки. А Манон.... Уважаемый Олег, не могу согласиться с Вами. Мне кажется, что героиня все же имеет право быть разной. Почему-то я Манон воспринимала всегда не слабой женщиной. Думаю, слабая женщина скорее помрет с голоду, но продажной не станет, для этого нужна сила духа (это я Вам как женщина говорю:)). В принципе, - это опять столь любимая нами здесь субъективность. Кто-то видит Манон - девочкой, кто-то - молодой женщиной с сильным снутренним стержнем и т.д. Вот ведь мы ждем Эсмеральду сейчас: надеюсь увидеть и Лунькину, и Александрову в этой роли. Надо ли совневаться в том, что это будут две разные "дочери Гудулы":))? И это очень хорошо, разве не так?

Уважаемая Катерина ***, с удовольствием прочла все, что Вы написали, отвечать Вам будем недели две:)), пока по одному-двум пунктам:

- благодарна Вам за Ваш взгляд на финал ЖИЗЕЛИ. В принципе, я поклонница старого финала в бОльшей степени, но, раз уже мы имеем сейчас другой, - я нашла ему оправдание точно такое же, как и Вы. Мне всегда виделся в нем смысл: и сумасшествие, и смерть. И то, и другое, - прекрасно вытекает из сюжета. Я легко могу вообразить, что после пережитого кошмара Альберт или сошел с ума, или, как Вы замечательно подметили, - покончил с собой. Да, этого нет в либретто. Но там есть Батильда...А поэтому конец, в принципе, может быть любым, - все, что без Батильды, - все одно "против либретто" получится:)) Возможно, такому взгляду во многом способствовал спектакль, станцованный Цискаридзе 24 ноября прошлого года - как я уже писала, - это был самый трагичный его Альберт из всех, что я видела. Так вот, признаться, мыслей, что после финала Альберт поднимется с земли, уже не возникало: безумие и смерть (все очень "по романтикам"). Именно в том спектакле он поставил финальную точку не стоя на коленях и взмывая руками, а упав перед смыкающимся занавесом замертво. Возможно, именно это сильное впечатление и сформировало такое восприятие, но, благодаря Вам, я поняла, что я отнюдь не в одиночестве в этом вопросе:))


Про Гуданова - в следующий раз:))

Уважаемый Михаил Александрович! Когда возвратитесь из творческого отпуска, если не сложно, развейте мое невежество относительно оркестровки, что-то вдруг мне стало интересно, и я проявляю несвойственную мне дотошность: кто же все-таки оркестровал ТО, что сейчас идет в БТ? В энциклопедии об этой постановке не указано, кто оркестровал, на кассете, изданной в 1977 году, написано, что Глазунов, сайт умалчивает, программки - тоже. Мол, музыка Шопена. (и на том спасибо:))) Буду признательна, если Вы поделитесь тем, что знаете на сей счет. Кому же приписать громыхание духовых и неприемлемое "ум-ца-ца"?:))) Спасибо.

С симпатией, Дуня

 RE: Балет 80
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   08 Дек 2002 14:00

Уважаемый Олег, мне кажется, что Манон - образ богатый, и разные балерины могут решать его по-разному. Я не думаю, что Маша - это обязательно хищница, ее актерская палитра богаче. Даже если в начале Манон неопытна и наивна, неопытность не предполагает слабость. Сильный человек тоже может быть наивен, и сильный тоже может быть жертвой.
По поводу Капцовой - я в ней ничего комического не вижу, по-моему, она скорее аристократка. В 'Тщетной предосторожности' мне показалось, что ее самой приличной сценой был лиричный финал, где Лиза выходит замуж. Когда я писала о ней как о потенциальной Манон, я имела в виду не Анюту, а Даму сердца в 'Казанове', где Нина-2 была, во-первых, кокетлива, а во-вторых, очень соответствовала той эпохе шпаг и роскошных платьев. И я считаю, что Капцова на ведущих ролях вполне на своем месте. В труппе есть более сильные балерины, но они не могут танцевать абсолютно все спектакли, а Капцова, на мой вкус, гораздо лучше Рыжкиной или Андриенко. Аллаш и Цыганкова мне симпатичны во вторых балеринских партиях, а будут ли они хороши в главных ролях, будет известно, если они их станцуют. Я видела Аллаш в роли Мехмене всего один раз, и мне показалось, что это была работа высокого уровня, но балеринской харизмы у Маши-2 не хватало.

Уважаемая Катерина К***, поздравляю с возвращением в сеть! Согласна с Вами по поводу 'нездешности' Гуданова, мне иногда кажется, что он сам - скорее сверхъестественное существо, чем человек, который о таком существе мечтает. Хорошо бы кто-нибудь поставил на него балет про эльфов!
Когда Вы писали о том, что Иванов и Непорожний - премьеры, Вы имели в виду их официальное положение в театре? Я не знаю точно, кем они числятся. Что Вы имели в виду под 'новым статусом' Непорожнего, разве ему дали какое-то звание?
По поводу Рыжкиной я согласна с уважаемым Олегом. Она хорошая профессионалка, но в Большом, на мой взгляд, есть гораздо лучше . Если говорить о Жизелях - есть прекрасные Нина Ананиашвили и Надежда Грачева, подающие и даже оправдывающие надежды Лунькина и Горячева.

По поводу Александровой - согласна с уважаемой Дуней, что эта ярчайшая балерина может быть интересной в самых разных партиях. Она обладает харизмой, и на нее саму по себе стоит посмотреть. Ее трактовка Сильфиды была неожиданной и интересной, кто знает, что она могла бы придумать для Жизели, Авроры:. Возможно, за какие-то роли ей браться рано, но потенциально она может если и не все, то очень многое. Если говорить о наиболее реальном в ближайшее время, то хочется увидеть ее Одетту-Одиллию, Раймонду, Никию, Аспиччию.

 RE: Балет 80
Автор: Олег (195.239.4.---)
Дата:   08 Дек 2002 14:22

Уважаемая Катерина ***

забыл упомянуть ромашку. Вы не заметили, что когда началось гадание, у ромашки двух лепестков не было? Наверняка после "Жизели" накануне. Гуданов ромашку мало того что сохранил, еще и положил потом обратно в палисадник. Просто, мне кажется, все гораздо прозаичнее - реквизитор попросил не разбрасывать реквизит (ромашку).

Уважаемая Дуня,
заявлениями о том, что Маше Александровой нужно дать танцевать все, что есть в БТ, Вы меня, видимо, просто провоцируете. Иного объяснения сей мало продуманной мысли не нахожу. Уланова, Колпакова, Плисецкая не танцевали весь репертуар. "Божественная" Вишнева, с ее-то данными и школой, в МТ не танцует Лебединое. Б.Б.Акимов, который повсеместно признан выдающимся педагогом, на примерно такой же вопрос о Маше на встрече дал, по-моему, исчерпывающие объяснения. БТ и так часто ругают за безвкусицу, именно в отношении женского состава. Дмитрий Белоголовцев или Юрий Клевцов у нас ведь не танцуют "Паганини" или "Видение розы"?.. Но если коснуться конкретно Раймонды: ответьте на маленький вопрос: почему Маше Александровой доверяют только испанскую невесту в ЛО? Там же венгерская есть! И что же это будущая Раймонда ее не танцует ? Между тем если Аллаш ее не танцует, то едиственной сменщицей является Семиреченская, которая Александровой по технике явно уступает. Григ, IMHO, стилизовал танец этой невесты именно с оглядкой на Раймонду. И лучшая впоследствии Раймонда - Семеняка - регулярно танцевала венгерскую невесту, когда лебедью была Майя Михайловна или Бессмертнова . Ну и балерина Маша не пАчковая (см. обсуждение "Спящей" в прошлом году). Про убедительные умирания уже вроде бы отвечал.
А что - уже известен 2-й состав на "Собор"? Эта стрАстная драматичная Эсмеральда - ее партия, конечно. Так же как эта партия для Грачевой и Аллаш. А вот Лунькина - Эсмеральда Пуни/Перро, и ее выбор для первого состава на "Собор", на мой взгляд, для Эсмеральды Пети не слишком удачный.

Перехожу к Бежару, на котором был вчера.
Труппа привезла четыре балета, два из которых точно есть на видео - Жар-птица и Болеро. Два других - "Концерт для скрипки" и "Брель и Барбара" ранее не видел, хотя, может, и они есть где-то.
Концерт для скрипки Стравинского - на мой взгляд, был самым замечательным из того, что было показано вчера. Ранее никогда не приходилось видеть столь изящно разложенную на музыку бессюжетную хореографию. То звучащая и танцуемая едино в классических па, то рассыпающаяся на отдельные инструменты в музыке и на отдельные несинхронные движения артистов, замечательные рисунки кордебалета - очень интересное зрелище. Безусловно, свою роль сыграло и то, что музыка в целом мажорная, и у артистов костюмы оптимистического желтого цвета, у солистов - чуть светлее. Всё на основе классических движений, не очень много стоп кочергой и изломанных рук, что тоже подкупало. И все стоя на ногах:когда у хореографа заканчивается фантазия, артисты начинают валяться по полу в вольных упражнениях. В "Концерте" этого не было. Труппа кстати сразу же доказала свой суперпрофессионализм, хотя по внешним данным исполнители, в том числе и солисты Кристин Блан и Доминико Левре, были далеко не идеальны. Правда, мы люди в этом плане избалованные.
Жар-птица. Балет поставлен так, что главенствующую роль играет солист. Если нет харизмы у него, то балет не "звучит". Юити Кобаяши, безусловно, старался, продемонстрировал недюжинный технический арсенал, но ни Данко, ни революционера Троцкого, способных зажечь массы и повести их за собой, а потом погибнуть и возродиться вновь, из него все-таки не получилось, как мне кажется. (У нас же танцовщик с не меньшим техническим арсеналом и яркой харизмой есть, и кто он - вы знаете). К тому же зрители три дня назад видели на эту же музыку совершенно другой, более близкий нам по духу балет.
Третий балет, лично для меня был наименее понятный. Несколько стандартные встречи-расставания под шансон в стиле танго, Ротбарт-разлучник, велосипед, помиривший солистов белый плащ... Наверно, надо родиться и вырасти во Франции, чтобы понять, что чувствуют французы под песни своих шансонье, так же как надо родиться и вырасти в России, чтобы понять, почему люди плачут под "Кони привередливые".
Ну и хит программы - "Болеро". Живьем этот балет на огромной сцене КДС смотрелся изумительно. Мелодию танцевал Октавио Стэнли (сегодня будет женщина - Элизабет Роз). Чем-то напомнивший Андрея Уварова на его знаменитой фотографии из Раймонды, он выступил достойно, показал мастерство, присущее настоящему солисту труппы, точно выдерживал в хореографии знаменитое нарастание темы (может, чуть подустал в конце), и естественно, "завел" зал. Но невольно его исполнение сравнивается в исполненинем Хорхе Донна - такова уж участь всех последующих артистов. И увы, сравнение не в пользу всех последующих.
Очень жаль, что в 1999 г. что-то там не получилось, и обещанные постановки Бежара так и не состоялись в Большом, хотя договоренность была. Может быть, стОит возродить этот проект, пока жив и здоров сам Бежар, а наш театр имеет в составе выдающихся исполнителей, как Цискаридзе и Белоголовцев, которые вполне бы осилили сложнейшую пластику в его хореографии. А там, глядишь, наши танцовщики подвигли бы его на создание новых балетов, поставленных специально на них.


С уважением
Олег






 RE: Балет 80
Автор: Олег (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   08 Дек 2002 14:57

Уважаемые Инга,
пока ваял свое сообщение - появилось Ваше.
Лебедь или есть, или его нет. Лебединые руки или есть или их нет. Длинная лебединая шея есть или ее нет. У балерины для определенных партий должна быть СТАТЬ. Если этого нет, никакие придумки и трактовки не заставят увидеть лебедь или Никию там, где ее нет. Еще раз сошлюсь на слова Акимова: силовая балерина танцевать Одетту/Одиллию не должна.
У нас есть прекрасные исполнительницы на Никию и Одетту: Аллаш и Цыганкова, имеющие идеальные внешние данные, которые так необходимы для указанных партий. Аллаш еще 2 года назад была неэмоциональной, но за последние годы балерина раскрылась, продемонстрировав замечательные работы в Мехменэ Бану и Эгине. По моему мнению, Аллаш станцевала Мехменэ Бану даже лучше Надежды Грачевой (Цискаридзе ей в последней "Легенде" даже свои цветы отдал в руки, хотя рядом стояла Ширин). Или Цыганкова с прекрасными руками и чистотой исполнения, которая смотрится в своем маленьком кусочке в "Сильфиде" или "Жизели" на голову выше в плане стиля и мастерства, чем Сильфида - Капцова или Жизель-Рыжкина.
А что Вы имеете против "хищницы"? Это же не негативный эпитет. Филин вот тоже хищник, а его все любят :-).

С уважением,
Олег

 RE: Балет 80
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   08 Дек 2002 18:09

Уважаемый Олег, боюсь, мы с Вами не согласимся никогда : -). Для Вас в артисте очень важна внешность, тогда как я считаю, что яркая индивидуальность недостатки внешности компенсирует. На вкус и цвет товарища нет. Как личность Маша гораздо ярче Цыганковой и Аллаш, и вся их красота не перевесит в моих глазах Машиного магнетизма.
Я помню отзыв о Маше Б.Б. Акимова, но, при всем моем уважении, он тоже человек, а не истина в последней инстанции. На гастролях в США ЛО танцует Антоничева, хорошая балерина с безупречной внешностью, но сенсацию она, увы, не произвела. А от гастролей Большого Балета ждут именно сенсации. Среди западных балетных звезд мало танцовщиков с безупречной внешностью, и по западным меркам Маша выглядит прилично. Западные зрители привыкли прощать танцовщикам неидеальную внешность, если те талантливы. Поэтому едва ли разумно было при выборе балерины для американских гастролей отдавать предпочтение не таланту, а красоте - там этого никто не оценил.
Филин - "хищник"? А как же он тогда танцует романтических принцев? :-)

Еще по поводу Сильфиды - а кто, собственно, сказал, что она должна быть лиричной и прозрачной? Мария Тальони была именно такой, но это не значит, что ее все должны копировать.
Я попыталась разобраться, кто же такие сильфиды. В энциклопедии 'Мифы народов мира' о сильфах сказано мало - это 'духи воздуха', которых иногда относят к эльфам. В мистической традиции сильфы являются правителями знака зодиака 'Рак' - в чем это выражается, в книге не сказано (Маша, кстати, именно Рак по зодиаку). Про эльфов существует много сказок, и информация в них противоречива, как и весь фольклор. По сказкам эльфы - мелкие пакостники, они любят танцевать, любят морочить людям головы, живут в цветах или деревьях, крадут детей. У Андерсена эльфы были ростом с палец. Современные авторы фэнтези пишут, что эльфы - идеально прекрасные создания, от которых лучше держаться подальше. В общем, все сочиняют, кто что хочет.

Неожиданное упоминание о сильфах я нашла у Бальзака, в рассказе 'Силуэт женщины'. Бальзак в своих произведениях часто упоминает Опера, балерин и даже саму Тальони, так что он наверняка знал и о воздушности 'Божественной Марии', и о том, что ее называли 'Христианской танцовщицей'. Однако в данном случае жизнелюбивых классик счет нужным слегка 'опошлить' светлый образ. Как известно, что балет начинается с того, как Сильфида наблюдает за спящим Джеймсом. В рассказе Эжен де Растиньяк, отнюдь не отличавшийся высоким моральным уровнем, 'нежился в постели, предаваясь, несомненно, тем утренним грезам, в которых молодой человек мысленно, подобно сильфу, проскальзывает под шелковые, кашемировые или ситцевые пологи'. Потом Растиньяк встал и написал письмо своей возлюбленной. Таким образом, Бальзак уподобил сильфу мысли вполне земного характера. Возникает крамольная идея - а вдруг Сильфида прилетала наблюдать за Джеймсом не только когда он спал, но и когда, прости господи, раздевался на ночь?!!! Так что трактовка Маши - это еще не предел :-))).

 RE: Балет 80
Автор: Олег (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   08 Дек 2002 19:54

Уважаемая Инга,
русских балерин от всех иностранцев отличала именно стать. Шекспировскую страсть необходимо вложить в красивые формы, и только тогда искусство балета зазвучит красиво. Недавно по ТВ показывали номер на музыку Шуберта с участием Гельцер и Тихомирова. Оба - очень яркие индивидуальности, и номер был о страстях, которые оба прочувствовали и донесли до зрителя, но смотреть этот номер без смеха было нельзя, именно из-за формы обоих. А что делать с бессюжетными балетами? Баланчин на свою хореографию брал балерин стройных и длинноногих уже в 40-е годы. И при этом вспомните "Агон": я не отношлусь к поклонникам Петровой, но когда балерины вышли на сцену в купальниках, за исключением нее,ну еще может, Пальшиной, смотреть на наших дам, среди которых была, кстати, и Капцова, было решительно невозможно из-за их внешности. Когда в 1-й раз в СССР Лифарь привез с Опера на гастроли в БТ Шовире и Деиде, у нас все побывали в нокдауне, потому что у нас в это время большинство прим были с яркой индивидуальностью, но с пузырчатыми мышцами и короткими ногами.

Теперь о "Сильфиде". Расширить рамки партии можно, можно и включить в него натуралистические сцены, но для этого надо будет пригласить Матса Эка, чтобы он поставил новый балет. Как это было с "Жизелью". А пока что Сильфида - ДУХ воздуха, поэтому танцевать надо именно невесомость и бесстрастность. В БТ же, за исключением Горячевой, в последнее время танцуют какие угодно трактовки, кроме этой.

С уважением,
Олег

PS Филин - крайне редкая у нас птица, он занесен в Красную книгу и таких птиц надо охранять! :-)

 RE: Балет 80
Автор: Arina (---.p8.col.ru)
Дата:   08 Дек 2002 20:10

Добрый вечер всем!
Меня свалила простуда, потому пришлось к великому сожалению отложить поход на Бежара. Да и компьютер сил не пибавляет. Но прочитав последний постинг Инги не могу не возразить по поводу внешности.
Что такое "безупречная внешность" вообще и в балете в частности - вопрос, мне кажется, не решеный до сих пор. Есть, конечно, какие-то каноны, но со временем, как и в жизни вообще, так и в балете в частности они все время корректируются.
Даша Павленко рассказывала, что в училище и при ее поступлении в театр все считали, что у нее не балеринское лицо. Надеюсь, что сейчас так уже не считают. На мой взгляд, она одна из красивейших балерин Мариинки. Найдется масса других примеров. И так уверенно говорить, что у Антоничевой внешность безупречная я бы не стала. Это, действительно, на вкус и цвет. Вы пишите, о том, что в Америке никто не оценит красоту в ущерб таланту, а как же восторженные отклики о Волочковой во время летних гастролей?! Меня не удивляет, что американцы предпочли АВ Антоничевой.

Кстати "хищник" и "романтик" вполне могут сочетаться в одной натуре, смесь получается взрывоопасная и притягательная.

Впрочем, может быть из-за температуры я что-то недопоняла в ваших с Олегом рассуждениях.

 RE: Балет 80
Автор: Дуня (213.152.143.---)
Дата:   08 Дек 2002 20:12

Уважаемый Олег, ну что Вы, - я совсем не провокатор:)). Грехов много, но не этот. Я, напротив, люблю, когда все мирно:) Просто у нас разные мнения на сей счет. Возможно, я выражаюсь в меньшей "привязке" к реалиям БТ, я же прекрасно знаю, что проблемы с назначением на роли всегда есть. И у Маши, в частности. Вам Маша видится мало где, а мне - наоборот. Вот и все.
Кстати, меня всегда очень удивляют разговоры о ней, как о некрасивой, об отсутствии стати особенно. У этой балерины, кажется, все более чем в порядке. К слову, НИ В ОДНОЙ статье о гастролях, где по поводу Маши стоит просто стон, я подобной претензии не встретила. А то, что она "непачковая", кажется, даже неудобно говорить, часто связывают с ногами? Ну и что! Зато у нее дивно точеная талия, к тому же высокая. При таком условии при грамотной пачке никто и не догадается о недостатках, если они есть. Я-то признаться и не вижу. Бывают, конечно, мышцы и более продольные, ну и что. К слову, мне вспоминается прошлое поколение Одетт - Семенова, Уланова, особенно, - Дудинская. Все - великие балерины, но неужели все они отличались продольными линиями? Помнится, Лопухов писал о Дудинской, употребляя такую характеристику ее мышц "поперечно-пузырчатые". Я - очень люблю красоту, считаю, что и продольные линии, и эффектная голова, - всегда к месту, но сами по себе они ничего не решат никогда. Можно иметь дивные линии, красивейшее лицо, но ничего из себя не представлять (ой, есть очень хороший пример, но не хочется называть, и так все догадаются). Ну и наоборот. Были, слава Богу, и маленький Нижинский, и Барышников, Васильев, Нуреев. Согласна с уважаемой Ингой в этом вопросе и, вспоминая недавнюю дискуссию о "ногах" и "талантах", скажу, что, по моему мнению - не талант прилагается к ногам, а ноги - к таланту. Иными словами - есть ноги - прекрасно, нет - не беда. Был бы талант. Хотя, повторюсь, применительно к Маше мне об этом даже неловко говорить. Инга права - "на вкус и цвет...".

О, кстати, вспомнился мне пример из фигурного катания. Думаю, многие "балетные" увлекаются. Понятно, что меня в нем интересует прежде всего актерская и хореографическая сторона. Так вот, в прошлом сезоне появилась некая американочка Саша Коэн: пигалица пигалицей, росту и возрасту - хватит только на птичку. А какая сила духа, какая Кармен была, энергетика сумасшедшая, что-то сидит внутри. А вот г-жа Бенуатка не потянула:)) С ее идеальной внешностью. Знаю заранее, в чем упрекнете, мол, - балет не фиг. катание. Но то и другое - танец и артистизм, поэтому мне и вспомнилось...

С симпатией и абсолютным отсутствием провокаций,
Дуня

 RE: Балет 80
Автор: inknown (---.dyn.optonline.net)
Дата:   09 Дек 2002 03:41

uvajaemui Oleg, izvinite, no Vi mne napominaete propahshish naftalinom baletomanov v plohom smisle slova, ia eshe udivliaus, kak Vi smeete uchastvovat v diskusii o balete, imeia subektivnoe mnenie o kajdom, ne lubia balet, a lubia sebia, a mojet lubia vash fetish.

 RE: Балет 80
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   09 Дек 2002 19:33

Друзья, давайте не забывать, что форум существует для обсуждения балета, а вовсе не личностей форумчан. Давайте уважать друг друга и не допускать персональных нападок.

Уважаемый Олег, по поводу стати русских балерин Вам уже ответила Дуня - ни Уланова, ни Дудинская статью не отличались. Что касается Гельцер и Тихомирова, то, если бы их у нас не было, Большой театр потерял бы одну из ярчайших страниц своей истории. Как бы странно они не смотрелись сейчас, они были очень знамениты, и это факт. А легендарная звезда Баланчина Сьюзан Фаррел, которая, на мой взгляд, является одной из лучших балерин 20 века, обладала слишком широкими бедрами - в нынешнем Большом эта удивительная артистка тоже бы карьеры не сделала.
По поводу 'Сильфиды' - Вы правильно отметили, что в Большом наблюдается изрядное разнообразие трактовок этой партии. И это прекрасно, что все наши Сильфиды абсолютно разные. Зато остро стоит проблема Джеймсов - лично на меня Керн и Евдокимов наводят тоску, как бы хороши не были их партнерши. Звезды танцуют эту роль реже, чем хотелось бы.

Уважаемая Арина, по поводу Волочковой - в тех американских рецензиях и Иванченко хвалили, а это лично я разумно объяснить не могу. Может, виноват магнетизм понятия kirov school или нездоровая атмосфера вокруг этой балерины.
По поводу Антоничевой - помнится, ее ножки наши мужчины признали самыми красивыми в городе Москве :- ), а раз в Большом она танцует почти весь репертуар, в том числе 'пачковый', значит, руководство театра держится похожего мнения.
Маша в Америке прошла 'на ура' в роли Гамзатти, а это ведь 'пачковая' партия! И я не видела ни одной американской статьи, где бы Машину внешность критиковали. Гаевский совершенно правильно писал, что по фигуре Маша похожа на Карлу Фраччи, а ее вроде бы все считали красавицей.

Если Филин совмещает в себе черты лирика и хищника, так почему бы и Маше не попробовать? Вообще по поводу Филина у меня тоже есть безумная мечта - увидеть его в роли Хосе в 'Кармен-сюите'! И Машу - Кармен!

 RE: Балет 80
Автор: Пуаро (62.141.84.---)
Дата:   09 Дек 2002 19:35

Уважаемый "незнакомец" INKNOWN, пожалуйста,будьте терпимее к мнению
(пусть и не бесспорному) незнакомых Вам людей,дабы мы не подумали ,что
Вы- тот самый Митя,который любит называть себя "Who знает в сущности кто"
и,соответственно, пишет "Ху знает что". С некоторых пор мы очень дорожим
спокойным модусом общения. Please,take it into consideration.

 RE: Балет 80
Автор: Людмила З (---.217.elnet.msk.ru)
Дата:   09 Дек 2002 20:25

Здравствуйте друзья.
Хотелось бы оспорить два утверждения Олега. Первое относительно Людмилы Семеняки, она была принята в театр на положение балерины и после своего дебюта в "Лебедином озере" выступала только в балеринских партиях.
Второе, гастроли Гранд -опера были в 1958 году, в это время в Большом театре танцевали балерины с прекрасными внешними данными Плисецкая, Стручкова, Кондратьева, юная Максимова, единственная кто подходил под ваше определение балерины с "поперечно-пузырчатыми " мышцами была Лепешинская, на юбилее Лепешинской в 1996 году
"Вальпургиеву ночь" танцевала красавица Чернобровкина, которая, также как и все другие балерины, участвовавшие в вечере совершенно меркла при сравнении с Лепешинской фрагменты танца которой были показаны на экране.

 RE: Балет 80
Автор: Катерина К*** (---.cplire.ru)
Дата:   09 Дек 2002 21:58

Добрый вечер, уважаемые форумчане!

Балет Бежара прошел мимо меня (или наоборот) - очень жаль. Спасибо, уважаемый Олег, за рассказ.
А вот в реакции на мои "сравнения" Вы погорячились :)). Боже упаси сравнивать и вообще кого-то с кем-то (я, собственно, против этого и протестовала), и ныне здравствующих с тем, кого никогда не видела (и про это я сказала), и "иконы" с балеринами крепкого среднего уровня. Повторюсь (!): мне кажется, что в БТ сейчас нет балерины, которую в партии Жизели можно было бы поставить не то что рядом с легендами, а хотя бы в пределах видимости от них. К слову, если отбросить все эмоциональные нюансы наших отношений, в данном случае, к МР, я расцениваю ее работу так же, как и большинство форумчан. Только при этом с симпатией. Пафос моего выступления в ее защиту заключался в желании преломить однозначность и категоричность оценочных суждений относительно ее (и не только) творчества. Несомненно, Грачева, Ананиашвили, Степаненко, Лунькина - Жизели не в пример лучше и краше, хотя найдется у разных зрителей к каждой из них куча претензий. Но ведь есть и хуже. Мне на ум сходу приходят, как минимум, три имени (не назову, естественно). А некоторых я не видела вообще. В поисках критериев красоты, техничности, артистизма некоторые форумчане ударяются в идеализм, как ни странно. Сколько угодно можно рассуждать о том, как должно быть в идеале, но у нас есть то, что есть. И мы покупаем билеты на спектакль за свои кровные деньги (иногда немалые), тратим время на его просмотр, что-то переживаем, потом передумываем, вот, общаемся по этому поводу. Это - реальность. Реальность, которую составляет, в том числе, вот такое своеобразное руководство БТ, вот именно такая, какая есть Маша Александрова или Марианна Рыжкина, такой оркестр, такой неудобный зрительный зал, клака при театре, форум, где мы самовыражаемся, гастроли по провинциям Америки и все-все. Кроме того, что это составляет реальность вокруг, это еще составляет нашу жизнь. Обидно все время думать, что все не так, как могло бы быть. Но ведь можно увидеть красоту в том, что есть. Я не говорю, что моя т.зр. - единственно верная, но я ее придерживаюсь, из нее, следовательно, исхожу во всяких своих оценках...

Что касается ромашки, то сохранность реквизита тут роли не играла. Зачем же так сразу все опрощать :))) Это было вдохновение. Правда-правда :)))

Уважаемая Инга, под статусом я имела в виду премьерство В.Непорожнего.

Присоединяюсь полностью к тем, кто считает, что М.Александрова может, если не все, то почти все, и что она - замечательная красавица! (М.Плисецкая Жизель не танцевала, но танцевала же Одетту. Мне, к слову, очень нравится именно ее Одетта, насколько можно судить по записи. Ну, а уж умирающий Лебедь!..).

Дорогая Дуня! Я помню Вашу итерпретацию финала "Жизели", от нее, в том числе, тоже отталкивалась...

Всем пока!

 RE: Балет 80
Автор: Катерина К*** (---.cplire.ru)
Дата:   09 Дек 2002 22:03

Ой, забыла.
Уважаемый Олег, я имела в виду прыжки МЕЖДУ двумя диагоналями бризе, которые делает ДГ. А кода - это я так понимаю, когда по кругу пошло?.. Вот-вот, похожие, но по диагонали назад от Мирты и с поворотом вокруг своей оси (НЦ в принципе этого не делает).

Ко всем с уважением и светлыми чувствами!!

 RE: Балет 80
Автор: Олег (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   09 Дек 2002 22:55

>Уважаемый Олег, ну что Вы, - я совсем не провокатор:)). Грехов много, но не этот. Я, напротив, люблю, когда все мирно:) Просто у нас разные мнения на сей счет. Возможно, я выражаюсь в меньшей "привязке" к реалиям БТ, я же прекрасно знаю, что проблемы с назначением на роли всегда есть. И у Маши, в частности. Вам Маша видится мало где, а мне - наоборот. Вот и все.<

Уважаемая Дуня,
Ну что же, если Вы искренне так считаете, как пишете, то слова о провокации беру обратно. Простите великодушно :-)). Но ведь и я не постил, что Машу мало где вижу - есть множество партий, даже в текущем репертуаре, где она смотрелась бы очень хорошо. Про кухню назначения на роли и спектакли знаю не больше Вашего, но запахи с этой кухни идут не всегда приятные :-/. А где Вы ( и уважаемая Катерина) узрели мое обсуждение красоты Маши Александровой в жизни? Это вообще не тема Форума, и если я что и обсуждаю, так это только ее сценическую внешность. Да и то, применительно только к некоторым партиям.

Разумеется, балерине (и не только балерине, а любому профессионалу) одной только внешности мало. Наличие техники (включая дуэтный танец) и актерского мастерства не менее необходимо. Но для некоторых партий абсолютно необходимо одновременное наличие всех трех составляющих. Иначе чем объяснить, что прекрасный в техническом отношении и блистательный актер Янин не танцует Зигфрида или Солора? А почему же великолепные 'технари' и замечательные актеры Клевцов и Белоголовцев не танцуют 'Видение розы'? А что, это идея - была бы новая трактовка образа и новый аромат :-). А. Баталов в МТ - обладатель гран-при двух конкурсов, технарь каких мало. А что он танцует в МТ из премьерских партий? Дон Кихот, Корсар и Голубую птицу. И еще ответьте себе на такой вопрос. Если бы Вам предоставили возможность сходить только на одно из двух 'Лебединых': с М. Куллик и со С.Захаровой в роли Одетты/Одиллии (при прочих равных условиях). Какой спектакль бы Вы предпочли? :-) 'Грамотная' пачка может скрыть (и скрывает) часть недостатков, но не все. Хотя вообще-то функция у пачки должна быть другая :-).

По поводу пузырчатых мышц - Уланову-то сюда за что отнесли - у нее как раз линии совершенные, только рост невысокий. И потом, я так думаю, что если бы 'продольномышечным' Макаровой и Осипенко в свое время давали танцевать в КТ столько же, сколько Дудинской, их балеринская слава у нас была бы не меньшей, а то и большей (педагогическую деятельность мы не трогаем, разумеется). Вспоминая Лопухова, вспомните и его отзыв о 'Нарциссе' в исполнении Васильева. Отдавая должное гениальной актерской работе, Федор Васильевич находит не соответствующей образу именно внешность Танцовщика. Про роль Тихомирова и Гельцер в формировании Московской школы балета я и сам когда-то говорил, и в этом смысле это страницы нашей замечательной истории. Но эстетического наслаждения от их танца, думаю, и Вы не испытывали. На Арбате в одном из букинистических магазинов есть (была, во всяком случае) книга 'Наш балет' в сером переплете, выпуска начала 20 века. В этой книге есть много гравюр и фотографий наших балерин того времени. Весьма любопытно, и относится к нашей теме (о внешности и связках и мышцах).
А пример с фигурным катанием как раз удачный: посмотрите на среднестатистическую партнершу в парном катании и таковую в танцах на льду. Разница видна невооруженным глазом. :-)

Уважаемая Инга, ну что у Вас за крайности? :-) Если балерина не 'пачковая', это не значит, что она вообще не может выходить на сцену в пачке. Китри, Гамзатти, Лиза - все в порядке. Но в стилевых кантиленных партиях: ЛО, Никия, Аврора, Раймонда - балерина должна в этой пачке смотреться.
А то у нас будет как на июньских гастролях БТ в Штатах, когда на афишах красовался Андрей Уваров в партии Солора, а на буклетах - Николай Цискаридзе в роли Зигфрида. Оба - в гордом одиночестве. Видимо не нашлось балерин, не способных, по мнению организаторов, не испортить афишу и буклет с этими великими танцовщиками, обладающими великолепной внешностью :-). Или как в начале октября по 'Культуре' объявляли предстоящую 'Сильфиду' с Филиным в заглавной партии, забыв при этом о Сильфиде :-)
Кстати о филине-хищнике и Филине-романтике. Пожалуй, шутка несколько затянулась.

Уважаемая Людмила, у меня нет оснований Вам не верить, но я (еще с родителями) был в апреле 1976 г. в КДС (программка где-то имеется) где Одетту танцевала Майя Михайловна, а венгерскую невесту - Л.Семеняка. По датам гастролей Опера и составу наших прим с Вами согласен (почему-то думал, что в 1952). Но вспомните, кто года в Москве еще танцевал? С.Головкина, например. А кто из перечисленных Вами балерин пользовался наибольшей популярностью и был в первом составе на всех премьерах? А Максимова только выпустилась. Но чтобы закончить тему с Опера, вспомним еще вот что. Лифарь в своей автобиографической книге (той самой, в которой он описывает гастроли Опера в Москве и фурор, который произвела Деиде в Москве) вспоминает, как договорился с Вагановой о приезде Улановой, которую он очень ценил, на индивидуальное выступление в 'Жизели'. Но по каким-то причинам вместо Улановой приехала Семенова. И был полный провал, хотя Лифарь об этом говорит чуть мягче.
Кстати, посмотрите вклейку с фотографиями в книге Гаевского 'Дом Петипа'. Там фотографии Спесивцевой и Семеновой рядом.
По поводу Чернобровкиной. Это очень удачный пример. Возможно, 'Вальпургиева ночь' и не ее партия (хотя помнится, Лепешинская. Но как-то был на Лебедином в Стасике с ее участием. Вышла во втором акте ее Одетта - и все остальные просто перестают существовать. Вышла настоящая королева лебедей. Вот такой должна быть исполнительница этой партии. Не даром Григорович после Международного конкурса ее звал в Большой театр на сольные партии. Но она отказалась, дабы не стоять в очереди за другими солистками в БТ, на которых смотреть куда менее приятно, чем на Чернобровкину. Брянцев в одном из интервью сказал, что она входит в десятку лучших балерин мира, имея в виду не в последнюю очередь ее прекрасную внешность.

Кто-нибудь знает, что же у нас с Лунькиной ? 22-го в ЛО вместо нее уже заявлена Шипулина.
Кстати, а Маша Александрова не новую ли партию готовит? Что-то ее в афише на декабрь вообще нигде нет - ни в сверстницах, ни в испанской невесте, ни в Мирте.

С уважением,
Олег

PS Так значит, на Бежара никто ни ходил? Уважительная причина только у Арины :-))) Уважаемая Арина, поправляйтесь ! :-).

 RE: Балет 80
Автор: Ella (---.bayer.de)
Дата:   10 Дек 2002 11:11

Многие не пошли на Бежара из-за дороговизны билетов. За 500 руб. предлагался 12 ряд балкона.А в партер цены запредельные - для новых русских.

О выступлении труппы Бежара можно почитать в прессе: Е. Губайдуллина "Известия" 9.12 и Т. Кузнецова "Коммерсант" 9.12.

В Известиях также сообщается, что " по традиции в День св. Амброзия (7 декабря) новый сезон открыл один из самых великих театров мира - миланский "Ла Скала"... Впервые за всю историю театр открыл сезон не в историческом здании (оно находится на реконструкции), а в театре Арчимболли, где уже почти год выступает труппа "Ла Скала". 19 декабря здесть пройдет гала-спектакль, посвященный 10-летию со дня смерти Р. Нуреева, в нем примут участие и танцовщики из парижской "Опера", Большого театра, Мариинки, лондонского Национального балета и др. Хитом сезона должны стать балеты "Щелкунчик" и "Дон Кихиот" в хореографии Нуреева, спектакль "Сон в летнюю ночь" в хореографии Баланчина и знаменитое "Болеро" Бежара."

Из интервью Т. Кузнецовой с М. Бежаром (Коммерсант, 7.12): "(М.Б.)...на Рождество в Париже пройдет вечер, посвященный памяти Р. Нуреева, там будет исполняться па-де-де, которое я создавал специально для него на музыку Малера. Когда Рудольф умер, я запретил его танцевать. Теперь оно возобновляется специально для этого вечера. Танцевать будут две звезды Парижской оперы - Лоран Илер и Мануэль Легри. Репетировать с ними я буду сам."

 RE: Балет 80
Автор: Ella (---.bayer.de)
Дата:   10 Дек 2002 11:33

Подтверждение своих слов (о дороговизне билетов) я нашла в статье Анны Галайда (Ведомости, 10.12)
"... Нынешний приезд Бежара в Россию, несомненно, станет такой же балетной легендой, как и его первый визит. Жаль только, что свидетелей этих гастролей оказалось чуть ли не в 2 раза меньше, чем было возможно, - бесконечные просторы Кремлевского дворца были заполнены наполовину."

 Вести с пресс-конференции
Автор: Анна Гордеева (195.209.143.---)
Дата:   10 Дек 2002 14:16

"Золотая маска" - номинанты
Опера
лучший спектакль
"Кармен" Новосибирск
"Лулу" Геликон-опера
"Мадам Баттерфляй" Музыкальный, Москва
"Мадам Баттерфляй" Музыкальный, Ростов на Дону
"Норма" совместное производство компании АВА, Москва и театра оперы и балета Еревана
"Поворот винта" Экспериментальный музыкальный театр Екатеринбург
"Так поступают все" Мариинский


работа дирижера
Карен Дургарян - Норма
Ара Карапетян - Мадам Баттерфляй, Москва
Дмитрий Лузин - Поворот винта
Джанандреа Нозеда - Так поступают все
Владимир Понькин - Лулу

работа режиссера
Юрий Александров - Мадам Баттерфляй, Ростов
Илья Можайский - Поворот винта
Людмила Налетова - Мадам Баттерфляй, Москва

 RE: Вести с пресс-конференции
Автор: Анна Гордеева (195.209.143.---)
Дата:   10 Дек 2002 14:22

Опера
женская роль
Ольга Гурякова - Чио-Чио-сан
Марине Деинян - Норма
Татьяна Куинджи - Лулу
Елена Кузнецова - Чио-Чио-сан (Ростов)
Ирина Матаева - Деспина
Светлана Матвеева - Гувернантка (Поворот винта)
Татьяна Павловская - Фьордилиджи
Марианна Сидоренко - Дорабелла
Вардуи Хачатрян - Адальджиза

мужская роль
Ильдар Абдразаков - Гульельми
Олег Видеман - Хозе
Александр Тамазян - Оровез
Даниил Штода - Феррандо

Оперетта/мюзикл - лучший спектакль
Notre dame de Paris - Московская оперетта
Норд-ост

лучшая работа режиссера
Г.Васильев, А.Иващенко - Норд-ост

женская роль
Екатерина Гусева - Катя (норд-ост)
Теона Дольникова - Эсмеральда

мужская роль
Олег Кузнецов - Ромашов (Норд-ост)
Юрий Мазихин - Татаринов (Норд-ост)
Алекснадр Маракулин - Фролло (Нотр дам де Пари)

 RE: Вести с пресс-конференции
Автор: Анна Гордеева (195.209.143.---)
Дата:   10 Дек 2002 14:28

Балет - лучший спектакль
Блудный сын - Мариинка
Вечер хореографии Ролана ПЕти (Пассакалья, Пиковая дама) - Большой
Золушка - Мариинка
Леа - Постмодернтеатр
Роден, Свадебный кортеж - театр балета "Хореографические миниатюры", СПб

современный танец -спектакль
БлокАда - театр Е.Панфилова, Пермь
Листья тел - театр ПО.В.С.Танцы, Москва
Ночной прыжок с парашютом - театр "Киплинги", Екатеринбург
Ожидание - театр современного танца (О.Пона), Челябинск

работа хореографа
Ролан Пети (Пассакалья, Пиковая дама)
Алексей Ратманский (Золушка)
Алексей Ратманский (Леа)

женская роль
Нина Ананиашвили - Леа
Диана Вишнева - Золушка
Илзе Лиепа - Графиня

мужская роль
Андрей Меркурьев - Принц (Золушка)
Николай Цискаридзе - Германн

работа художника в музыкальном театре
Игорь Гриневич (Кармен, Новосибирск)
Зиновий Марголин (Норд-ост)
Илья Можайский, Илья Катугин (Поворот винта)
Вячеслав Окунев (Мадам Баттерфляй, Ростов)
Тициано Санти (Так поступают все)
Елена Степанова (Мадам Баттефляй, Москва)
Илья Уткин, Евгений Монахов (Золушка)

"За честь и достоинство" (уже присуждена секретариатом СТД) Юрий Григорович

 RE: Вести с пресс-конференции
Автор: Анна Гордеева (195.209.143.---)
Дата:   10 Дек 2002 14:33

Состав "музыкального" жюри
председатель - Никита Долгушин

Геннадий Абрамов - хореограф
Лариса Абызова - критик
Виктор Архипов - сценограф
Марина Багдасарян - журналист
Владимир Васильев - балетмейстер
Алексей Людмилин - дирижер
Алла Осипенко - балерина
Александр Петров - худрук театра Зазеркалье
Петр Поспелов - критик
Нора Потапова - режиссер
Нина Романова - певица
Виоа Ходова = худрук театра Арвайден

 RE:
Автор: Arina (---.p7.col.ru)
Дата:   10 Дек 2002 19:11

Уважаемая Анна, огромное спасибо за своевременную информацию.
Теперь можно устраивать тотализатор.

Уважаемый Олег, спасибо за пожелания.
Я немного Вас поправлю относительно неприезда Улановой в Опера 'по приглашению' Лифаря. На самом деле он не приглашал никого конкретно, а лишь попросил Ваганову прислать хорошую советскую балерину, способную(!) станцевать Жизель. Та, сказала, что пришлет Семенову. Пока оформлялось приглашение, Ваганова передумала, и решила, что для французов будет лучше Уланова, вероятно, имея в виду их щепетильность в отношении балета. Но было поздно что-либо менять в бумагах, так в Париж поехала все-таки Семенова. А скандал, если кто не помнит, произошел из-за того, что Семенова так вживалась в образ, что в сцене сумасшествия бросалась к 'матери' с реальным криком 'Мама!', что недопустимо в парижской опере. А перед премьерой 'Жизели' она танцевала вариацию из 'Баядерки' на благотворительном концерте, и надела свой собственный костюма, привезенный из СССР, который очень не понравился французам, избалованным дягилевской роскошью. Лифарь отмечал, что и 'Баядерку' и 'Жизель' Семенова танцевала превосходно, и ни разу не обмолвился, что не понравилась она сама.
Однако, мне кажется, в его мемуарах есть одна очень поучительная вещь. Почему речь зашла о приглашении советской балерины? Потому что, как считал Лифарь, после того, как Опера покинула Спесивцева, во всей французской труппе не было ни одной балерины, способной хотя бы просто грамотно справиться с ролью Жизели. Был даже объявлен конкурс, в котором победила Дорсонваль, и только она ОДНА в течение 10 лет(!) танцевала в Опера 'Жизель'. Хотя для меня идеальным образом Жизели все же остается Спесивцева. Она действительно хороша и по сегодняшним меркам, и не только в 'Жизели'.

А Машу Александрову я бы тоже хотела увидеть в Кармен, как и Алаш. Эти две балерины, на мой взгляд, обладают не только отточенной техникой, но и той харизмой, благодаря которой Кармен предстает в первую очередь гордой испанкой, а не проституткой, какой я увидела ее в последнем спектакле с АВ.

А в Париж-то как хочется!

 RE:
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   10 Дек 2002 20:06

Уважаемая Анна, большое спасибо за информацию по 'Золотой маске'.

Уважаемый Олег, не надо путать понятия внешности и амплуа. Амплуа зависит от внешности, но намертво на нее не завязано. Фокин ставил упомянутое Вами 'Видение розы' для мускулистого невысокого Нижинского, но это же не мешает высоким и стройным танцевать этот номер! Белоголовцев и Клевцов по темпераменту не розы, потому они 'Видение' и не танцуют.
Уланова была невысокая и широкоплечая, что для романтической танцовщицы недостаток.
По поводу Васильева в 'Нарциссе' - Голейзовский этот номер ставил именно на Васильева, так что ему было виднее, каким должен быть ЕГО нарцисс.
По поводу Гельцер и Тихомирова - дело не в том, как они нравятся Вам сейчас, а в том, как они нравились своим современникам. Раз они были популярны, значит, все было в порядке.
По поводу 'пачковых' балерин и Маши в пачке - опять-таки на вкус и цвет товарища нет. Мне Маша в пачке кажется достаточно красивой, хотя бывают ноги и длиннее.
Александрова будет танцевать 'Сильфиду' 12 декабря (судя по афише в кассах), а потом поедет в Афины танцевать Мирту в 'Жизели' с Малаховым и Вишневой (судя по ее интервью в последнем 'Большом театре').


Мой любимый танцовщик - Патрик Дюпон, чьи линии далеки от идеала, но я в этом трагедии не вижу. В ЛО меня очень трогает контраст между его мускулистым телом и тем ангельским выражением, которое он напускал на свою нахальную физиономию. Так что моя эстетика сильно отлична от Вашей :-).

По поводу недостатка Жизелей в Париже в 30-е - меня этот вопрос давно занимает. Известные русские балерины (А. Павлова, Трефилова, Карсавина) ездили в Италию учиться у Катерины Беретта, дабы овладеть итальянской техникой и получить возможность танцевать балеринские роли. Так что, возможно, чисто технически станцевать Жизель в 30-е годы могли не только русские, но в балеринах франко-итальянской школы Лифаря не устраивала иная манера. И в те годы не принято было иметь несколько исполнителей на одну и ту же роль, потому у Дарсонваль и не было дублерши. Ситуацию во французком балете тех лет русские эмигранты явно видели иной, нежели аборигены.

 RE:
Автор: Дуня (213.152.143.---)
Дата:   10 Дек 2002 20:15

Спасибо уважаемой Анне за ценную информацию.

Уважаемый Олег! Спор о форме и содержании - всегда актуальный, так что придется и нам мучиться:), однако, сдается мне, что спорить нам уже и не о чем, т.к. очевидно, что все мы за прекрасное, "из ряда вон" выходящее искусство. Я совершенно далека от мысли зачислить всех маленьких и не очень красивых в гении:) Но и обратное - также вряд ли вразумительно. А ряд примеров может быть бесконечным у обеих "противоборствующих" по этому поводу сторон.

Про Марию Александрову я также говорила только применительно к сцене (и Вас поняла именно так). Не на сцене я ее видела два-три раза, да это и не имеет отношения к делу, Вы совершенно правы. Вы, возможно, перепутали: это Вы говорили о Рыжкиной в жизни:)

Написала я о мышцах именно Дудинской (для примера), т.к. у Лопухова это было конкретно о Наталии Михайловне. Уланову я не могу и не хочу "трогать", хотя уверена, что совершенным ее сложение в глазах зрителей делало именно то, что называется "содержание". А то обстоятельство, что из-за танцующей в "возрасте" Дудинской кому-то не было возможности танцевать из молодых, - уважаемый Олег, я думаю, что это совершенно иная тема. И мышцы ее здесь не при чем. Я просто привела пример того, что вошедшие в историю Одетты были очень разнообразно сложены. Это - объективно. А уж что кому ближе - субъективно.

На вопрос о Куллик и Захаровой не могу ничего ответить, т.к., мне кажется, сопоставление некорректно: разный возраст (поколения), разные балерины (а не только "линии". Согласитесь, если брать во внимание уникальные данные Захаровой, надо было бы и вовсе перестать ходить на балеты, где она не танцует: балерин с ее физическими данными сегодня у нас больше попросту нет).

Спасибо Вам за рассказ о Бежаре, единственный Вы наш:))
Ах, мечты, мечты:. А может, и надо озвучивать, - вдруг поможет! В этой связи присоединяюсь ко всему прозвучавшему: Мария Александрова и Сергей Филин в "Кармен", - было бы интересно! А о бежаровском вечере для наших замечательных премьеров (ведь прав уважаемый Олег, - важно подбирать для блистательной мужской половины труппы именно "мужской" репертуар, каковым являются и ЖАР-ПТИЦА Бежара, и БОЛЕРО (хотя ставилось, если правильно помню, на балерину, но после Донна он стал и мужским балетом) и многие другие его вещи! О том, чтобы увидеть, например, Цискаридзе в БОЛЕРО и Жар-ПТИЦЕ, мечается давно и навязчиво. Еще есть время. И еще теперь есть малая сцена, - прекрасное место для одноактных балетов и миниатюр. Хотелось бы, конечно, иметь еще вечер балетов Нижинского (это плюс к Фокину, в ЖАР-ПТИЦЕ которого уже у нас "танцует" Маша:))). Не говоря уже о том, что надо вернуть Баланчина и сделать вечер миниатюр Ратманского и пр и пр:

Что касается НАРЦИССА (тоже была бы "мечта", но, слава Богу, это во многом реализовано, хотя я еще Гуданова посмотрела бы в этой роли), - мне всегда было жаль, что гениальный Касьян Ярославич не дожил до сегодняшних Нарциссов - Малахова и Цискаридзе. А ведь не было бы Васильевского, не было бы и их, вот, как минимум, - "проросший" в сегодняшний день смысл сочинения этой миниатюры для "поперечно-сложенного" Васильева. Хотя раннего Васильевского я тоже люблю - он иной совершенно, но не вполне Нарцисс, конечно:Вот тема красоты и "закольцевалась":)

Согласна с уважаемой Эллой по поводу цен в этом сезоне: пощады не предвидится.
С симпатией,

 RE:
Автор: АБ (---.telegraph.spb.ru)
Дата:   10 Дек 2002 20:58

Уважаемый Олег, для справки: в репертуаре Баталова были ещё Солор и Джеймс.
И ещё, соглашаясь с Вами, что внешность очень важна, именно в Вашем примере лично я предпочла бы Куллик. Захарова в ЛО мне совсем не понравилась. Это, конечно, абсолютно субъективное мнение, но всё же и по этому поводу возможны разные точки зрения.

 RE:
Автор: Людмила З (---.37.elnet.msk.ru)
Дата:   10 Дек 2002 21:26

Уважаемый Олег!
Относительно Семеняки, из сборника Большой театр сезон 1971-1972 годов "Людмила Семеняка -солистка
балета зачислена в труппу в марте 1972 года партии: Одетта-Одиллия", в сборнике Большой театр сезон
1972-1973 год и 1973-1974 год добавились Аврора и Маша. Никакие партии второго плана в сборнике не
упоминаются, хотя там дан репертуар всех солисток и указаны партии вплоть до "одна из дриад", или "одна из
нереид". Далее репертуар балерины расширился в сезоне 1974-1975 года добавились Жизель и Ширин. В
сезоне 1975-1976 к ним добавилась Фригия и Валентина в "Ангаре".
Я уделяю этому столько внимания потому, что это имеет прямое отношение и к нашей дискуссии о солистках
которые танцуют балеринские партии, в Большом театре довольно жесткая табель о рангах и балерины в
сольных партиях не выступают. Так что если вы думаете что балерина могла сегодня танцевать
Одетту-Одиллию, а завтра одну из невест вы заблуждаетесь. А вот солистки, причем часто довольно
бесцветные в балеринских партиях появляются. Такая ситуация есть сейчас она была и раньше. Наряду с
Максимовой, Бессмертновой и Семенякой Жизель танцевала совершенно бесцветная Ирина Прокофьева,
Китри- Наталья Филиппова и т.д. Я думаю что это отчасти связано с тем, что солистками, которые осознают
свою большую зависимость от руководства легче управлять, они более безотказны, не требовательны к
количеству репетиций, партнеру и т.д.
Кстати в книге Цабель (она была заведующей труппой в 50-ые годы) "Сестры Рябинкины" сказано что
зав.труппой определял составы на все спектакли, при этом Уланова, Лепешинская и Плисецкая могли
выбирать что им танцевать, для остальных репертуар определял завтрупой.

 RE:
Автор: Олег (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   10 Дек 2002 22:52

Уважаемая Людмила - маленький глюк случился. В оригинале было: 'Хотя помнится, Лепешинская потом сама себя критиковала за этот танец, потому что все делалось по 6-й позиции, хотя адского огня у нее не отнять, конечно'.
Касательно Семеняки - видел я ее совершенно точно. Программка есть (только надо найти). Может, это была случайная замена, может, в КДС были другие порядки, конечно, но это было. Можно у самОй Людмилы Ивановны спросить :-).

Уважаемая Катерина,
Мне кажется, надо стремиться к идеалу, а не идеализировать реальность. И хотя у каждого идеал свой, всем им присуще что-то общее и что-то общее не присуще. А платя деньги за билеты на 'Жизель' в составе, как 30-го ноября, наслаждайтесь танцем Гуданова - его шикарными арабесками и мягчайшим глубоким плие (особенно впечатляют приземления после ассамбле в дуэте второго акта!), двойкой виллис, Илларионом, мужской четверкой, костюмами, декорациями. Где еще это можно увидеть, кроме БТ! :-)
Действительно, Вы говорили о прыжках между двух диагоналей бризе. Прошу прощения - в час ночи внимание рассеялось уже. Дмитрий там, по-моему, делает простые сиссоны.

Уважаемая Элла (и уважаемая Дуня тоже) - это же шутка была (смайлик же стоИт :-)). А про несусветные номинальные цены на Бежара я в курсе (странно только - неужто организаторов опыт Хьюстонских гастролей ничему не научил? В БТ на афишные спектакли и то чуток цены снизили, кстати). Но именно из-за этих цен с рук в кассах в 6 вечера можно было легко купить билеты дешевле номинала (иной раз даже в 2 раза) и в амфитеатр, и на балкон, а потом преспокойно сесть в полусвободный партер.

Уважаемая Анна,
К спасибо за информацию присоединяюсь. Мысли мои о том, чтобы запостить результаты, наверно, прочитали :-).
Результаты обнадеживают - наконец-то в балетных номинациях МТ перестает конкурировать сам с собой, хотя дальше Москвы и Петербурга балетная 'Маска' все равно не движется (подозреваю, по финансовым, в основном, причинам). А Ратманского, IMHO, можно уже поздравлять :-).
Вообще, мой политический прогноз: Лея - Ратманский - Нина - Николай. А по сердцу - 'Пиковая дама' - Пети - Илзе - Николай.
Анна, 'Арвайден' - это все-таки те самые, с 'Золотой яблоней'?

Уважаемая Арина,
Я думаю, что Лифарь с пиететом относился в своей утерянной Родине и всему, что было связано с той, дореволюционной, Россией (балету - в первую очередь), и очень хотел быть ей полезным. И, Вы правы, какими бы замечательными ни были француженки, после Спесивцевой лучшими балеринами не мог не считать русских балерин. Поэтому не мог о них негативно отзываться, даже о провале. 'Мама!' конечно, успеху тоже не способствовала, но основной причиной была все же, внешность, поскольку в исполнительском мастерстве Семеновой сомневаться не приходится. Вообще-то, кое-какие детали запамятовал - надо найти книжку, перечитать :-)
Уважаемая Инга,
По поводу амплуа мы с уважаемым Михаилом Александровичем спорили, а сейчас - только о внешности :-). Хотя последняя в первую очередь амплуа и определяет.
А у Улановой плечи были не широкие, здесь Вы не правы. Чуть сутуловата - да. Не высокая, но тогда стандарты роста были другие. Ее 'Жизель' у меня - настольная кассета. Что интересно, так динамично и живо танцевать 1 акт, как Уланова, никто не может. Сейчас почему-то принято с первых же баллоне на выходе показывать, что у Жизели порок сердца :-).
Вот Вы упомянули, что Белоголовцев и Клевцов по темпераменту не Розы. Но ведь и Маша, даже по темпераменту - ни Сильфида, ни Одетта и ни Аврора. А вот Кармен была бы прекрасной (так же как и Аллаш). С ее внешностью и темпераментом это было бы попадание на 100%. Только вот для Хозе есть более подходящий (именно по темпераменту) артист :-) А вообще, всегда готовят два - три состава. (Исключение : ПИКОВАЯ ДАМА). Итак, утверждаем первый состав: Александрова - Филин, второй: Аллаш-Цискаридзе, третий: Рыжкина (она по традиции участвует почти во всех премьерах) - ТВА.:-)))
Насчет Патрика Дюпона согласен - замечательный танцовщик, и с линиями у него все в порядке (просто мы-то сравниваем с :). Техника шикарная, высокий прыжок, чистота позиций в окончаниях. Прекрасный образец французской школы танца.
Без каких-либо намеков: Вы никогда не видели артистов самодеятельности? Мне один раз пришлось побывать на конкурсе. Там и технические трюки, и такой темперамент и эмоциональный заряд идет, что после таких Шекспировсих страстей балетные артисты кажутся полумертвыми. НО: самодеятельность есть самодеятельность, и никого из этой самодеятельности в балетные училища не взяли бы. ИЗ-ЗА ВНЕШНОСТИ, ФОРМЫ, ДАННЫХ. Утверждение на роль, на мой взгляд, тоже некое подобие приема в хореографическое училище: смотрим данные, внешность, а потом, если подходит, учим как танцевать партию.
Уважаемая Дуня,
Васильев танцевал Нарцисса изумительно, и слава богу, что номер до нас дошел в исполнении великого артиста. Теперь форма есть, а содержание он нам передал.
Уважаемая АБ,
Наверно это от того, что Вы уже насмотрелись на Захарову :-). У нас, к сожалению, она почти не выступает (или на закрытых спектаклях) :-). Разумеется, могут быть разные точки зрения, но в Опера приглашают почему-то именно ее, и после ее спектаклей своим балеринам не дают звания этуалей :-).

С уважением,
Олег



 RE:
Автор: Лариса Д. (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   10 Дек 2002 23:32

Привет всем!
Есть бронь на два билета в Большой театр на 14 декабря (Грачева Н. и Уваров А.).
Билеты нужно выкупить 11 декабря.

 RE:
Автор: Людмила З (---.217.elnet.msk.ru)
Дата:   11 Дек 2002 07:45

Уважаемый Олег! Если вы твердо помните, я могу согласится что единичное выступление могло иметь место на каком нибудь юбилейном спектакле, но это было именно единичное выступление.
Ни до ни после Семеняка не танцевала партии второго плана. Что касается КДС то он в то время был второй сценой Большого театра и порядки там были одни и те же.

 RE:
Автор: Ella (---.bayer.de)
Дата:   11 Дек 2002 13:00

Уважаемый Олег, присоединяюсь к Вашему мнению по поводу Кармен, но периодически будем менять составы: Александрова-Цискаридзе (искры летели бы, а энергетика зашкаливала бы) и Аллаш-Филин.

А еще хочу увидеть Машу в роли Эсмеральды в "Соборе..". (Под Рождество можно помечтать!)

Теперь о Золотой Маске. Мне кажется никогда не дадут 4 Маски в Московские балетные театры (Большой и Пост Модерн)., тем более Маска будет проходить в Питере, да еще 300 лет городу.....

Мне тоже по сердцу "Пиковая дама"-Пети-Илзе-Николай. Мощный тандем! Буду болеть за них.

А вообще очень сложно сделать выбор между Дианой-Ниной-Илзе. Все балерины уникальные.
В порядке исключения жюри могло бы дать 2 "Золотые Маски", как это было в этом году (Павленко-Жарова).
Было бы очень несправедливо, если выдающаяся работа Илзе Лиепа (а это признали все: и критики, и зрители, и балетные люди) останется незамеченной. А еще лучше дать 3 Маски , ведь все 3 балерины этого заслуживают.

Балет "Леа" я видела (на премьере). Может быть я что-то не понимаю, но мне он вовсе не понравился, а музыка действовала не нервы.

 RE:Известия
Автор: Ella (---.bayer.de)
Дата:   11 Дек 2002 15:32

В "Известиях" от 11.12.2002 комментарий Елены Губайдуллиной по поводу "Золотой Маски" (балетной).
"Блудный сын" и другие.

"...за балетную "Маску" поведут борьбу московские и петербургские театры. Афиша получилась несколько разнокалиберной, жюри предстоит работа не из легких - каждый из спектаклей-номинантов придется оценивать по разным критериям.
Ясно, что ранний балет Дж. Баланчина "Блудный сын", перенесенный в Мариинку репетиторами баланчинского фонда, будут судить не за хореографию, а за аутентичность исполнения. Так же , как и "Родена" и "Свадебный кортеж" Л,Якобсона, отреставрированных в питерских "Хореографических миниатюрах" (Вообще в балетный реестр "Золотой Маски" пора бы ввести специальный исторический раздел.) Зато "Пассакалью" и "Пиковую даму" - эксклюзив БТ - оценят "по всем статьям". Уверенно претендуют на награды исполнители главных партий Илзе Лиепа (графиня), Николай Цискаридзе(Германн) и автор спектакля - французский хореограф Ролан Пети. В соперники живому классику выбрали номинанта из другой весовой категории. А Ратманский уступает Пети во многом, зато представит на фестивале сразу 2 сюжетных спектакля - современную версию "Золушки" Прокофьева (МТ) и мистический балет "Леа" (Московский театр танца под управлением А. Фадеечева). Нина Ананиашвили - интересная и неожиданная Леа - вполне закономерно значится в списке номинантов "за лучшую женскую роль в балете". В той же графе есть и фамилия Дианы Вишневой (Золушка). И уже сейчас очевидно, что на "Маске-2003" соревнования между балеринами будут наиболее напряженными."





0 Зато

 RE:
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   11 Дек 2002 16:13

Уважаемый Олег, думаю, наш спор зашел в тупик - и о внешности, и об амплуа у нас слишком разные представления. Меня заинтересовала Ваша раскладка составов на Кармен. Интересный Хосе мог бы получиться из Белоголовцева. А вот Кармен у нас действительно мало - большинство барышень лирико-драматического плана, а темпераментных почти нет, хотя именно это считалось характерной чертой московской школы.
По поводу того, что после спектаклей Захаровой французким балеринам не дают звания - это сильно сомнительно. Самая молодая этуаль труппы Летисия Пюжоль(с этого мая) танцевала Гамзатти в одном составе с Захаровой-Никией. И именно слабость женского состава парижской труппы наводит на мысль, что в балеринах нынешнее руководство не разбирается.

По поводу 'Маски' мой прогноз - 'Золушка' - Пети - Нина - Цискаридзе.

 Золотая маска
Автор: Alica (213.33.228.---)
Дата:   11 Дек 2002 17:47

Начнем медитации на тему: "Что если бы я был(а) Ларисой Абызовой":))))

Я думаю, что шансов на золото у Илзе Лиепа гораздо больше, чем у Ананиашвили - по ряду причин, первой из которых является формат "Маски" как премии театральной. Работа Илзе - это выдающаяся театральная работа, каковой в балете давно не было.

По тем же причинам у "Пиковой" преимущества перед другими новыми балетами - это законченное, внятное и гармоничное произведение ТЕАТРАЛЬНОГО искусства.
Качество хореографии при номинировании на эту премию учитывается не в первую очередь, вспомним хотя бы шемякинского "Щелкунчика" с никакой хореографией.

 Балет 80
Автор: Ляо (---.irex.ru)
Дата:   11 Дек 2002 18:31

Спасибо Катерине за впечатления о лучших Жизелях ноября в БТ, подробный анализ образов и исполнителей, подсказки относительно новых интерпретаций и зоркое наблюдение за деталями. Я была на обоих спектаклях, 10 и 30 ноября, и хочу сказать несколько слов.

Сочетаемость/несочетаемость дуэта - одна из любимых горячих тем форума, выливающаяся обычно шквалом после очередного спектакля. Нам, смотрящим, со стороны лучше видней, есть ли созвучие между героями в пластике, нежных линиях, эмоциях, даже в форме подбородка. Дуэт Рыжкина - Гуданов, на мой взгляд, визуально пропорционален: мне нравится их тонкость и бледность, и, в положительном смысле, если можно выразиться ясно, мне близка их внешняя неяркость и бесцветность, в контраст болезненной выразительности их образов. Я выделяю Жизель Марианны Рыжкиной среди современных Жизелей Большого, как наиболее естественную и непосредственную, и невышедшую из возраста Жизели. Ей присуща детскость, которая в Жизели мне дорога, в которую другие стараются играть, и чьи гипертрофированные и более сглаженные попытки мы видели в этом сезоне. Таких милых ровных русых баранок, аккуратно заколотых белыми цветочками, не носит ни одна другая Жизель. Даже если из обоих актов исключить наличие тонкой и ранимой души у Жизели, как у заурядной крестьянки, Жизель Рыжкиной трогательна и в первом и втором акте. Если бы Светлана Лунькина танцевала в этом сезоне также часто, как Марианна, и именно Жизелей, я думаю, всеобщую любовь на форуме получила бы именно она. К сожалению, Светлана находится в творческом отпуске, и мы сравниваем тех, кто есть.

Альберт Гуданов. После Жизели 10 ноября меня преследует образ Альберта на могиле. Я соглашусь с Катериной, что в данном составе не Жизель неуравновешенна и неустойчива, а что за душевное состояние Альберта можно начать беспокоиться при первом же его выходе. На мой взгляд, последнего Альберта Гуданова можно интерпретировать, как одержимого :) общение с Жизелью для него, возможно, уход от тяжелого самого себя. Его легкость обусловлена воспитанием и манерами, но не беспечным и капризным характером. Как подметила Катя, это он реагирует на слова Берты, здесь впервые сдерживаемые им душевные смятения выходят из-под контроля. Выход Альберта на могилу я принимаю не столько за выражение горя и глубокого сочувствия, сколько за его естественное состояние, от которого ему так хотелось уйти, избавиться во время ухаживания за Жизелью. Когда Жизель и Альберт оказываются у могилы (на могилу они не поднимаются), и Жизель начинает свой медленный танец, Альберт Гуданова не смотрит на нее! Если бы он смотрел на нее, они были бы во взаимосвязи, но он, опустив голову вниз, отчаянно и обреченно смотрит в пустоту, в себя, этот взгляд в никуда (повторяющий его состояние в сцене раскрытия обмана) подчеркивает противопоставление его, живого, миру призраков. Я не могла поддаться гипнозу танца, т.к. Альберт, возвращал меня к реальности. Мне казалось, что перед его мысленным взором еще раз проходит сцена сумасшествия Жизели.
Предмет обсуждений, две беспрерывных диагонали бризе, которые, не были отмечены здесь пока ни за одним Альбертом БТ, наверное, наводят поклонников на приятные воспоминания о Владимире Малахове. Как уже отметила Катя, поддержка в арабеске была аккуратной и безусильной, как никогда, и еще один яркий элемент, который как фотография остался в памяти. Проводив Жизель в могилу, Гуданов исполняет первые прыжки финала, (к сожалению, не знаю их названия, перед тем, как начинается круг) четко в фронтальной плоскости.
30 ноября во время поклонов мне было неожиданно приятно видеть завсегдатая форума, бросающего цветы к ногам Дмитрия Гуданова!

Из пожеланий, которые должны прозвучать вслух, в надежде быть услышанной: я хочу увидеть балет 'Видение Розы' с Гудановым. В природе не существует записи балета с Дмитрием, очевицев очень мало, все, что есть - фотография Марка Хегемана, по которой, как по фотографиям ушедших легенд, можно только догадываться, насколько прекрасно это могло быть. А также 'Русский Гамлет', вернувшийся в БТ.

Подозрительная тишина с того света (с той стороны света), нет ни одного сообщения о Щелкунчиках.

**************
К вопросу о публикациях, на форуме не упоминалось недавнее интервью Андрея Уварова в газете Центрального Дома актера 'ДА', на три полосы. Интервью открывает Ода Андрею Уварову от редакции, а также в нем представлены высказывания об Андрее Д.Белоголовцева, Г.Степаненко, Б.Акимова, Н.Фадеечева и Светланы Уваровой.

Также я нашла в одной из летних газет интервью с Николаем Цискаридзе, где он говорит о своей трактовке Альберта. Приведу цитаты в следующем сообщении.

В заключение поздравляю славного танцовщика Мариинки Андрея Меркурьева с номинированием на Золотую Маску.

С у.Л.

 RE: Мариинка: Шахеризада и Жар-Птица
Автор: Дима (---.nc.orc.ru)
Дата:   11 Дек 2002 19:59

Разрешите представиться - Дима.

Я иногда захожу сюда, поглядеть, что пишут о том или ином, интересном мне спектакле.
Это первое мое сообщение, написать его, меня заставили эмоции от выступления "Мариинки" 3 декабря, и, главное, от положительных отзывов о нем.
Моя оценка увиденного - твердая двойка!
Да, артисты танцевали отлично. Что касается Фаруха Рузиматова - его танец был безупречен. Еще можно похвалить занавес, правда, в "Большом" занавес прикольнее.
Все остальное никуда ни годилось!
Костюмы в "Шахеризаде" были настолько яркими и пестрыми, что напоминали одежду клоуна из "Макдональдса".
Музыка: "новое звучание" оркестра "Большого" показалось мне хуже "старого".
По-моему в нем не хватало гармонии.
То ли музыканты "Большого" решили отомстить "Мариинке" за все хорошее, то ли "Мариинка" мстила "Большому" путем подмены записи - не знаю. Месть удалась!
Сюжет балетов и хореография - сама простота! Это особенно заметно в "Жар Птице". Складывается впечатление, что, балет написан для одной балерины - исполнительницы главной роли. Причем от нее не требуется напрягаться, исполнять сложные элементы. Вышла на сцену красивой походкой, по-птичьему подергала головой и ручками, насладилась законным восторгом публики и все.
Остальные роли и того проще, скромнее, незаметнее.
Балет можно описать так: арест силами лесной нечисти
под командованием К. Бессмертного, Ивана Царевича за хищение золотых яблок,
вымогательство перьев у Жар Птицы, приставание к девушкам и проникновение на охраняемую территорию. Причем все Лешие и Водяные одеты в одинаковую униформу зеленого цвета, действуют организованно, строем. Их танец выглядит примерно так: все ложатся, все встают, все поворачиваются направо и шагают строем. По команде Кощея все заколдовывают Иванушку.
Если б не Жар-Птица, пропал бы парень...
До выступления "Мариинки" я и представить себе не мог двух одинаковых Лешиев, а там их целый батальон!
Каким же маньяком надо быть, чтобы заставить маршировать даже Водяных!

В "Шахеризаде" тоже немного сложной техники и красивых танцев.
Шаху только и остается, что стоять и "раздувать ноздри".
Трагедия требует от артистов создания выразительных психологических образов, сложной "игры". Только "раздуванием ноздрей" здесь не отвертишься.

Добавлю еще немножко мелочей:
Очередь перед металлоискателем, строгие охранники обыскивают все дамские сумочки - вдруг там бомба. В зале погашен свет - ищите ваши места на ощупь. На балконе перед лестницей скопление людей - спускаться вниз в темноте страшно, недолго и ногу сломать.
Начало задерживается на 20 минут.
Долгие бла-бла перед балетом о том, какие они все там хорошие. Запомнилась фраза: мы мол, де несколько лет не могли выпустить DVD - аплодисменты зала (а мне какое дело: я балет пришел смотреть, и деньги платил не за то чтобы слушать про чужие проблемы).
Что касается спецэффектов - ничего, красивые, но к балету они никакого отношения не имели.

В общем, "Мариинка" в тот вечер мне серьезно не понравилась.

Уважаемая Дуня, Вы кажется, интересовались:
Шахияр - Владимир Пономарев
Шахезман - Сослан Кулаев

Дима.

 RE:
Автор: Дуня (213.152.143.---)
Дата:   11 Дек 2002 20:57

В киоске БТ продается перекидной календарь (приблизительно 40 на 40) с изображениями Владимира Малахова. 390 рублей. Обложка, правда, странноватая, прямо "враг" какой-то разместил так фото: Владимир стоит в аттитюде, но рука одна "обрезана" почему-то (а может еще и ноги, точно не помню), что очень ломает пропорции. Неужели не нашлось лучше фотографии на обложку? Может, я, конечно, чего-то не поняла в замысле, но надеюсь, - то, что внутри - много лучше. Во всяком случае есть фото на высоких полупальцах в ШОПЕНИАНЕ, эффектно - у воды в пальто и, кажется, шляпе, - в порывистом арабеске...Дальше не видела, - на меня стали недобро коситься продавщицы - мол, руками трогаю:))

Уважаемый Дима, спасибо за информацию о Шахзмане-Кулаеве.
Позволю себе реплику по поводу прохода в зал в темноте: наши уважаемые зрители не любят приходить вовремя. Толпа пробиралась по ногам с топотом и руганью где-то минут через тридцать после начала. Я понимаю, что проблемы с проходом в "святая святых", но ведь КДС открывается для входа за полтора часа до начала.

Уважаемая Ляо, спасибо за вдохновенные строки о ЖИЗЕЛЯХ. Еще немного и Вы - Волынский:))
С симпатией, Дуня.

 RE:ps
Автор: Дуня (213.152.143.---)
Дата:   11 Дек 2002 21:12

Уважаемый Олег, так и у меня тоже был смайлик:-)), завуалированный "под Гафта".

 RE:ps
Автор: Катерина К*** (---.cplire.ru)
Дата:   11 Дек 2002 21:49

Добрый день, уважаемые форумчане!

Вот интересно, почему все-таки футбол и балет в сознании многих сосуществуют?.. :)) Сегодня утром по ТВ показывали какой-то фильм про футбол, однако почти в самом начале фильма в кадре оказались декорации к 'Жизели' :)). А в зале, где, видимо, 'Жизель' и давали, среди зрителей сидел футболист, и все происходящее на сцене вызывало у него футбольные ассоциации (ну, там были свои нюансы, не в том суть). Выйдя же из театра, этот самый футболист сказал вот такую фразу: 'Ненавижу футбол! 34 года - и ты уже старик'. Чем дело кончилось, не знаю :)):

Через некоторое время по Культуре обнаружилась передача 'Наобум' с А.Феклистовым в гостях. Артист высказал интересную, хоть в принципе и не новую мысль (это к разговору о всевозможных критериях): 'в силу своей профессии актеры ВЫНУЖДЕНЫ обслуживать текст - хороший он, или плохой, не важно. Но наша профессия дает возможность исследовать (!) окружающий мир своими - театральными (!) - методами, позволяющими порождать нечто принципиально новое (имелись в виду театральные эксперименты и т.п., где артист может сделать что-то только свое)'. Цитирую, конечно, не дословно, но смысл - такой.
Артисты балета, по сравнению с драматическими, в еще более жестких условиях находятся - им уж совсем негде развернуться, поимпровизировать. Но уж если где и могут они применить свои специфические 'исследовательские театральные методы', так, наверное, в содержательном решении образа, прежде всего. (Остальное больше зависит от природных способностей). Тут шла речь о внешних данных кумиров разных лет. Интересно, если бы у современного массового зрителя была возможность посмотреть ту же 'Жизель' в исполнении и нынешних звезд, и тех, на кого она, собственно, ставилась, какая бы им больше понравилась, пришлась по душе, была более понятной?..
Кстати, Феклистов сказал эту фразу в разговоре о спектакле 'Нижинский' (реж. О.Меньшиков). Потом был показан ма-а-аленький фрагмент из спектакля, и я в очередной раз пожалела, что в свое время не успела его посмотреть:

А еще чуть позже по тому же ТВ-каналу давали балет 'Ромео и Джульетту' кусочками и в концертном симфоническом исполнении. Успела только на последний фрагмент 'Смерть Тибальта'. Как же было приятно смотреть на В.Спивакова, дирижировавшего вдохновенно и самозабвенно! :))))))))))))))

Как и некоторых форумчан, меня тоже занимает, а может быть, задевает разговор о фактуре артиста, амплуа и прочем. Я не настаиваю на абсолютной истинности своего мнения, но оно, хотя бы потому что совпадает с мнением определенного количества людей, имеет все-таки свою долю в истине. Вот почему мне больше нравится Одетта Плисецкой? Потому что ее Одиллия - проста и понятна. Если можно так сказать - чтобы быть такой блистательной Одиллией, какой была ММ, достаточно просто быть Плисецкой. Ее темперамент, техника, фактура абсолютно играют на образ Черного лебедя. А вот чтобы при всех названных исходных данных еще и Одетту замечательно воплотить (страстный и острый взгляд так просто никуда не спрячешь), надо что-то сверх, даже для Плисецкой. Наверное, то же можно сказать и про Спесивцеву-Жизель: достаточно быть Спесивцевой - и Жизель получится гениальной. И про У.Лопаткину в том же ЛО: всем, кто видел эту балерину в разных балетах, придет на ум, в первую очередь Одетта. (К сожалению, я смотрела только записи.) А мне, например, именно черная вариация в исполнении Лопаткиной особенно нравится - за неожиданность и нестандартность. ДРУГОЕ ДЕЛО, я понимаю, что не каждый артист способен - и вправду - подлинно перевоплощаться, даже почти физически. Мне вспомнился фрагмент какого-то к\ф про театр, где к знаменитому немолодому уже артисту пришел заикающийся юноша с мыслью об актерстве. Старый артист над ним посмеялся сначала, но когда молодой человек начал читать стихи, его захватило вдохновение, и заикания - как не бывало. 'Конечно, иди в театр!' - сказал старик и даже прослезился. Мне кажется, в балете подобное тоже возможно. Поскольку балет - искусство визуальное, образы, которые зритель ВИДИТ (хотя тут тоже есть свои нюансы), собственно, и есть балет. Но мне кажется странным, когда воспринимают отдельно, например, длинные руки-ноги и умение этими самыми руками-ногами пользоваться, красивое лицо и способность выразить на этом лице разные чувства, глаза и взгляд, природную пластику и умение воплощать музыку и мн.др. Да и профессионализм танцовщика подразумевает знание особенностей своей физики и умение скрывать недостатки. Никто и никогда не идеален. Совершенства нет, но о нем можно догадаться, его можно постичь (или достичь?). Со многими прекрасными артистами (и не только артистами) нередко случается такая неприятность: они перестают быть творческими и бесконечно воплощают себя самих, используют данный Богом талант, а сами уже не трудятся. Это может быть очень красиво, но это скучно. Задача же на преодоление часто подвигает человека на поиск нового. Это еще называют развитием:
Большинству артистов, вероятно, пресловутая фактура, как они не старайся, многого не позволит. Но, как я догадываюсь, когда речь шла о Маше Александровой, ее 'защитники' (условно назовем их так :)), исходили из того, что Александрова - не одна из многих, а балерина выдающаяся, как раз такая, которая обладает магией личности и вполне реально может заставить зрителя увидеть то, что захочет она.
Повторю, мне хочется только, чтобы такая точка зрения, коли уж она есть, была воспринята и учтена всеми (не только зрителями), конечно, в той мере, в какой она представлена. От себя еще добавлю, что если бы в балете все было 'правильно' - в музыке фрагменты бы никогда не переставлялись, темпы всегда соблюдались бы одни и те же, тексты всеми артистами танцевались бы без отклонений, на каждую роль подбирались бы исключительно для этой роли подходящие танцовщики и т.д. - возможно, все было бы потрясающе красиво (в который раз - как в царстве Снежной королевы), но я бы тогда балет не любила. Вот так!..

Пока еще я пребываю в дымке от последних 'Жизелей' (всех!), и пока еще труппа БТ не вернулась домой с планами грандиозных свершений, хочется пару слов добавить о Гуданове. Я все думаю, как же определить отличительную особенность его пластики и музыкальности? Ведь в БТ и музыкальных, и грациозных, и выразительных танцовщиков достаточно. А тут пересмотрела несколько фрагментов из 'Казановы', и балет этот, вернее Гуданов в нем, подсказал одно определение. Помнится, когда Гуданов дебютировал в этом спектакле, про него говорили, что он больше Моцарт, нежели Казанова. С другой стороны, сам артист неоднократно во всяких интервью говорил о вдохновении, которое пробуждает в нем музыка, о том, что образы создаются не столько им, сколько музыкой. ('Сны', 'Агон', тот же 'Казанова' и др. - блистательные тому подтверждения). Так вот 'Казанова' с драматической точки зрения - балет достаточно слабый и конъюнктурный, но музыка-то (гениальная) звучит Моцарта! Потому и Гуданов - Моцарт, а не Казанова. Многие артисты, танцуя вдохновенно, способны потрясающе следовать за музыкой, чутко на нее реагировать и талантом своим ее представлять. В отношении же Гуданова иногда кажется, что это не он сам танцует, а что музыка выбрала его в качестве материала, в котором она сама захотела приобрести видимую глазу форму, она своей волей располагает его тело в пространстве, как нужно ей, со всеми акцентами, ритмами, оттенками. А потому, порой, его танец - само совершенство:

На этом прощаюсь, приношу извинения за всякие повторы, отставания в беседе и наоборот - поднимание тем, которые уже затихли (пишу вдали от интернета).
Поздравляю всех с наступающим праздником!!

P.S. Буде что-то не так, отвечу после праздников :)))

 RE:ps
Автор: Слава (---.4ka.mipt.ru)
Дата:   12 Дек 2002 01:00

Уважаемый Дима!
Не совсем согласен с Вашей оценкой партии Жар-птицы.То, что создается ощущение легкости, полета и птичьих подергиваний, - целиком и полностью заслуга личности исполнительницы, в данном случае Ирмы Ниорадзе. И далеко не факт, что это под силу каждому. Приведу такой пример: на видеокассете "Возвращение Жар-птицы" Раба танцует В.Еременко. По технике неплохо, но нет у него кошачьей пластики Фаруха, и прыжки волевые, "спартаковские". И нет больше "изюминки", искорки, образ теряет привлекательность. Текст почти тот же, а результат разный. По-моему, Фокин специально избегал технических трюков, чтобы не оттенять этот "огонек", чтобы балет был "живым" и осмысленным действом.
А вот по поводу бла-бла перед балетом и ненужных компьютерных спецэффектов (в начале 1 акта, кажется) Вы правы. Я тоже не понимаю, зачем надо было их (спонсоров) всех на сцену вызывать.
Начало, возможно, задержали из-за показа "Петрушки". Кстати, и антракт шел дольше обычного, т.к. показывали "Шехерезаду".

Всех с праздником!!!
Слава

 RE:ps
Автор: Сати (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   12 Дек 2002 01:28

Доброй ночи!
Раньше я только читала, но после строк Ляо не смогла удержаться.
Когда я первый раз увидела Рыжкину в "Жизели", у меня были точно такие же чувства. Первый раз в жизни я смотрела не на балерину в партии Жизели, а именно на Жизель - юную девушку, которая, может, первый раз переживает все эти чувства, и в своих переживаниях она очень и очень правдива ! Чаще же, на мой взгляд, мы видим именно балерину от 18 до 35, которая исполняет партию Жизели, усердно играя все сцены, стараясь не упустить ни один заученный взгляд, улыбку или поворот головы. Но ведь надо-то ещё жить ТАМ, а не делать вид!
И 30-го я видела на сцене именно юную, искреннюю, трогательную Жизель.

Гуданова пока обсуждать не буду, скажу только, что я считаю его самым талантливым, умным и глубоким танцовщиком в Большом театре. А его дуэт с Рыжкиной мне кажется очень гармоничным, тем более приятно, что в последнее время они довольно часто танцуют вместе. Это доставляет мне двойное удовольствие .))

Не судите строго моё послание. Первый раз было очень трудно писать...

 RE:ps
Автор: Людмила З (---.217.elnet.msk.ru)
Дата:   12 Дек 2002 07:55

На сайте "Мир танца" www.mmv.ru/p/ballet размещено интервью БорисаЭйфмана газете "Лондонский курьер" интервью взято в предверии гастролей театра в Лондоне и содержит интересную информацию о планах театра.

 RE:
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   12 Дек 2002 11:29

Уважаемые Alica , Дима и Сати, добро пожаловать на форум! Приятно видеть столько новых людей с новыми точками зрения.

Уважаемая Alica , я не думаю, что Илзе и 'Пиковая' больше соответствуют 'Маске' по причине 'театральности' - не так давно 'Маску' получали балеты Баланчина и их исполнители, а это мало соответствует нашим представлениям о 'театре'.

Меня Гуданов в 'Казанове' не тронул - похоже, он станцевал эту партию только потому, что в БТ мало ролей для начинающих солистов (а это была его первая большая роль). Мне в танце Гуданова видится воздушность и неземная отстраненность. Если в романтических балетах ('Жизель, 'Сильфида', в меньшей степени 'Шопениана') должен быть контраст между 'земным' мужчиной и 'неземной' женщиной, то в его спектаклях я такого не видела, потому что он сам - скорее прекрасная мечта, нежели мечтатель. Некоторая пассивность его персонажей это впечатление усиливает. Я с удовольствием смотрю на Гуданова в романтических партиях текущего репертуара БТ, но очень хотелось бы увидеть его в чем-нибудь, поставленном специально на него.
Рыжкина видится мне как раз 'земной' балериной, а не 'воздушной', и поэтому в дуэте с 'воздушным' Гудановым происходит как бы смена ролей. В 'Шопениане' у меня было ощущение, что это Поэт - призрак, который увлекся вполне живой девушкой, у которой зачем-то крылышки на спине.

На http://www.pointemagazine.com/backissues/jan03/moscow.shtml есть англоязычное интервью с Лунькиной, в которое Гуданов вставляет несколько фраз, и фотография этой пары в 'Видении розы' специально для Ляо :-)

 News on marche
Автор: Mikhail Aleksandrovitch (---.physik.uni-erlangen.de)
Дата:   12 Дек 2002 13:12

Vsem privet,
neskol'ko novostej iz tvorcheskogo otpuska.

8.12 v Berline sostoyalas' prem'era malakhovskoj versii "Bayaderki": Diana Vishneva (Nikia), Vladimir Malakhov (Solor), Beatrice Knob (Hamzatti). Polnyj uspekh u publiki (ovaciya stoya), gazety (videli 5 statei) ocenili premieru ves'ma polozhitel'no, est' i pervye polosy, i cvetnye foto. V tot zhe den' v Hamburge - prem'era "Bayaderki" v versii N. Makarovoj - sudya po presse, eto zaochnoe sorevnovanie Malakhov poka vyigral. Dina byla blistatel'na. Ochen' neplokha Hamzatti, ei by esche mashin pryzhok. Horosh Malakhov - izyaschen, myagok, no koe-chto v tekste uprostil. S Dinoi polnoe vzaimoponimanie, oni bezuslovno sostavlyaut vydayuschijsya duet. Versiya v celom ponravilas', chetvertyj akt s razrusheniem hrama sdelan ne takim zanudnym, kak v Mariinke. Ispol'zovalas' muzyka drugikh baletov Minkusa - Fiametta, Zolotaya rybka i proch. Novaya myzuka est' takzhe v pervykh trekh aktakh - podrobnosti pozzhe.

Vtoroj sostav v Berline vystupil 10.12: Nadya Saidakova (Nikia), Oliver Matz (Solor) i Viara Natcheva (Hamzatti). Prinimali tozhe ochen' teplo, hotya oni yavno ustupali pervomu sostavu. Bolee razvernutye lichnye vpechatleniya ochevidcev poyavatsya, vidimo, pozzhe. Ceny dlya Evropy nemyslimye: do 120 euro na 8.12 i do 80 euro na 10.12. Vyezdnye zasedaniya kluba "Revoltad" posle spektaklei prohodili uspeshno - zhal', chto ne v polnom sostave.

V pervom spektakle v troike tenei vystupila Polina Simeonova (ochen' i ochen' neploho). Eto uzhe ee tret'ya rabota v Berline - posle pas de trois v "LO" i odnoi iz glavnykh partij v balete Uve Schtolza "Linden Traum". V booklete Polina zayavlena Nikiei v tret'em sostave! Poka nikto ne znaet o date debuta. No cherez nedelyu, v sledyuyuschuyu pyatnicu, 20.12, Polina debyutiruet v pervom spektakle rozhdestvenskoi serii "Schelkunchikov" v glavnoi roli Clary (Mashi)!! Tak chto u devochki vse horosho, mozhno pozhelat' uspekha. Nadeyus', chto otchet o spektakle 20.12 i drugie podrobnosti o zhizni Poliny v Berline takzhe poyavyatsya na forume, pust' i s nebol'shoi zaderzhkoi.

Hochu takzhe otmetit' raboty redakcioono-izdatel'skogo otdela berlinskoi opery Unter der Linden (rukovod. Christiane Theobald). Sovershenno roskoshnyi booklet vypuschen k lyubimoi "Giselle". Tverdyi pereplet, v polovinu obychnogo formata, 144 stranicy s illyustraciyami. Vstupitel'naya stat'ya, libretto, bol'shaya stat'ya o Giseli, recenziya Gautier (ta samaya, ot 5.07.1841, tak chto v dopolnenie k franz. originalu i dvum angl. perevodam za 6 euro stal obladatelem esche i nemeckogo varianta), tri otryvka iz Heine, fragmenty bol'shogo issledovaniya Leon Escudier o muzyke Giselle (iz "La France musicale, Paris, 4.07.1841), stat'ya ob Adame, biografii Coralli, Gautier, Grisi, Perrot i Petipa i, na zakusku, stat'tya professora-vinodela o vine i vinogradarstve v kontekste Giseli. Estestvenno, svedeniya ob avtorakh i bibliographia. Vysshii klass! Analogichnye booklety vypuscheny k LO, Schelkunchiku, R&J, Bayaderke, no ne vse stol' informativny.

Ne mogu ne vspomnit' i dva prekrasnyh koncerta v Berliner Philharmoniker - R.Strauss v bol'shom zale (symph. fantaziya "Zhenschina bez teni", koncert dlya valtorny, "Smert' i preobrazhenie" i "Till Eulenspiegel") i kamernaya muzyka barocco v malom zale (Telemann, Bach, Graun, Hoffmann (ryad proizvedenii ispolnyalsya vpervye za poslednie 150 let). Berliner Philharmoniker - eto chudo sveta po arhitekture, akustike (zvuk obvolakivaet so vseh storon), kachestvu ispolneniya i gramotnomu sostavleniyu programmy (podboru nomerov). S nei (dazhe ne s baletom) u menya teper' svyazany samye yarkie vpechatleniya o rashirennom weekende v Berline.

Vsego horoshego formuchanam. Vash, M.A.

 RE:
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   13 Дек 2002 13:52

Смотрела вчера 'Сильфиду' с Александровой и Керном. Как можно словами описать этот одетый в легкие юбочки сгусток энергии? Маша была великолепна. Ее трактовка изменилась по сравнению с дебютом - теперь она уже была не орлицей, а беззаботным ребенком, не осознающим своей силы. В первой сцене это счастливое созданье носилось вокруг спящего Джеймса и, казалось, она разговаривала с ним, как ребенок разговаривает с куклой, выслушивая воображаемые ответы. Все было игрой, она понарошку грустила о его помолвке, игриво кокетничала с ним. И в сцене смерти она была ребенком, слишком поздно обнаружившим, что мир совсем не так легок и прост, как казалось. Это была впечатляющая актерская работа. К тому же вчера Маша казалась в меру воздушной и легкой - то ли она проработала 'воздушность' более тщательно, то ли я привыкла к ней в этой роли. Танец Маши был ярок, и она излучала тот самый магнетизм, который улавливаешь каким-то шестым чувством, и так хочется, чтобы этот танец длился и длился!
Но надо признать, что спектакль портило отсутствие достойного партнера. Сильфиды у нас одна лучше другой, а вот с Джеймсами - просто беда. Несколько лет назад о Большом говорили как о 'мужской' труппе, а сейчас я все чаще попадаю на спектакли с прелестными девочками, но скучными мальчиками. Похоже, Большому срочно надо перетряхнуть кордебалет и выдвинуть новеньких. Или хоть имеющихся звезд клонировать, на худой конец :-)
Про Лунькину слухи утверждают, что она была серьезно больна, но сейчас поправилась и вернулась в театр.

 RE:
Автор: Олег (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   13 Дек 2002 18:50

Уважаемая Элла,
Безусловно, Нинина работа в 'Лее' тоже достойна Маски (я, как и Вы, смотрел премьеру, и там же была Илзе, кстати). Но и она балет 'вытянуть' не смогла, хотя у Ратманского был прекрасный литературный материал, замечательные артисты, и очень удачное оформление. По поводу музыки мы уже с уважаемым М.А. обменивались мнениями: мне она тоже не показалась. Из 'Золушки' видел только фрагменты по ТВ, так что ничего о Дине и Меркурьеве и спектакле в целом сказать не могу. Разве что о Меркурьеве, который на премьере (если верить Т.Кузнецовой), как и Семенова в 'Опера', на сцене после одного из неудавшихся пируэтов вслух вспомнил маму :-/, хотя по словам той же Кузнецовой, в контекст спектакля это вполне вписАлось :-). Но Ратманскому дадут приз, и скорее всего, именно за 'Золушку'.
Уважаемая Инга,
Что же Вы про тупик пишете? Я-то напротив было обрадовался, ибо увидел свет в конце тоннеля наших споров :-). Но тут Ваше описание Сильфиды 12-го ::-( Не согласен по всем пунктам кроме умирания. Здесь действительно Маша добавила больше наивности и погасила огонь страсти, и оттого лицо ее в этой сцене было более Сильфидное. Но само выступление это не спасло. Пожалуй, первое Машино выступление в начале октября было на порядок лучше и технически (одна вчерашняя кода чего стОит!), и даже легкости было гораздо больше. Помимо всего прочего, Маша еще и поправилась (хотя вроде, гастроли были тяжелые, перелеты, смена временных поясов. Для балерины, претендующей на статус примы и весь ведущий репертуар, такая потеря формы не позволительна. (Степаненко же все время за это ругали, а здесь, почему-то закрываем глаза). В результате даже ее поклонники (некоторые сидели рядом) были в шоке, роптали и совершенно не поддерживали ее аплодисментами, и простой зритель в зале тоже безмолвствовал. Только при поднятии занавеса хлопки приветствовали московскую любимицу - а дальше все её соло заканчивались под шорох собственных ресниц. Зато хорошо станцевавшая четверка, выглядевшая на фоне Маши настоящими прозрачными Сильфидами (Ефимова, Мигай, Стеблецова, Цыганкова), удостоилась вполне заслуженных оваций, чему сама же четверка, по-моему, очень удивилась.
В общем, Вы меня убедили - надо одеть ее в пачку и дать станцевать 'Лебединое' и Раймонду. Видимо, это единственный способ наш спор решить. Только не будет ли потОм Вам жаль саму Машу? Мне лично - будет.
Мне и вчера было ее жаль - талантливую балерину, с индивидуальностью, но севшую не в свою тарелку, и которую поэтому принимали хуже всех.

Уважаемая Катерина К***,
не знаю как Вас, но меня в КЛАССИЧЕСКОМ балете привлекает в первую очередь именно красота. Это - главное в балетах Петипа, и эту красоту он до нас хотел донести. Мне не скучно будет смотреть 100 раз подряд ту же "Баядерку", если исполнители будут отвечать канонам красоты по внешности и танцу, и в этом смысле будут отвечать замыслам балетмейстера. И красота, заметьте, сосем не означает подмену индивидуальности: для меня красота и актерское мастерство едины. Красота без актерского мастерства - мертва. Яркий пример - Анна Антоничева. Таких красивых балетных тела и ног в России больше нет, это уже обсуждалось. Надеюсь, мы дождемся, когда ее осенит искра божья - тогда Анна будет первой балериной в России. Но и актерское мастерство без красоты - это не классический балет, а самодеятельность. В лучшем случае - современный балет, ибо он как правило повествует о нашей уродливой действительности, а там красоте не место. Вы были на Бенуа в этом году?

С уважением
Олег.

 RE:
Автор: Олег (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   13 Дек 2002 18:57

Уважаемая Инга, спасибо за информацию о Лунькиной. Хотелось бы ее видеть в театре и дальше, а то уже грустные мысли начали одолевать :-). Кстати, как Вы думаете, почему именно ее выбрали Пети и Малахов?

По сведениям из заслуживающих доверия источников завтра -таки возвращается "Жизель" Грига, причем в декорациях самого Вирсаладзе. Эти декорации в столь ветхом состоянии, что артистам надо быть осторожными и не стояит под ними. Бедный Уваров - у него, я слышал, и так аллергия на всю ту пыль, которая сыплется с кулис, а тут представляю, что ему придется испытать :-(

Олег

 RE:
Автор: Дуня (213.152.143.---)
Дата:   13 Дек 2002 21:10

Новости "оттуда". Вашингтон засыпало снегом. Очевидно, по этой причине пока удалось обнаружить лишь один "след" - статью в "Вашингтон пост":

Sarah Kaufman
Washington Post Staff Writer
Friday, December 13, 2002:
http://www.washingtonpost.com/wp-dyn/articles/A48215-2002Dec12.html

Повествуется там о ЩЕЛКУНЧИКЕ 11 декабря. Делать литературный перевод лениво, к тому же - нет вдохновения, т.к. автор нещадно прошлась по "нашему всему", адресовав добрые слова лишь Цискаридзе, и - поменьше - Рыжкиной и солистам в Дивертисменте. Позволю себе небольшой перессказ.

Итак, как я поняла, - автору трудно смириться с тем, что мечты могут не сбываться:)), а счастливой любви - не бывает. Возможно, в Америке все мечты сбываются, нам не понять:)) Горький привкус философии Григоровича, видно, портит им настроение. Не понравилось, похоже, что это - не детский балет, танцы и сценография показались невыразительными, гроссфатеры - неправдивыми (не хватает им живости, и даже пивной "отрыжки"). Сильно еще наследие холодной войны - почему-то в вальсе цветов канделябры в руках юношей навязчиво напоминали автору штыки, а холод и строгость одежд ("серые") и построений - также вызвали, видимо, недобрые чувства.
Осудила автор и обилие упитанных тетенек вместо мальчиков (здесь я с ней полностью согласна). Ну, дальше - поклонникам золотых волос нашего прекрасного Принца предлагаю зажмуриться, ибо они привели автора рецензии в ужас. Не исключено, что она решила, что это парик, но точно понять нельзя, т.к. слово может быть переведено и как "шевелюра". Итак, - парик (шевелюра) и костюм (почему-то "цвета рака"! Ну и ассоциации! Слава Богу, хотя бы обошлось без большевистских аллюзий, и то ладно) были ужасны. Далее подхожу к приятному и поклонникам прекрасного Принца уже можно вновь смело открыть глаза, ибо

к счастью, танцевавший в среду дуэт, - Рыжкина-Мари и Цискаридзе-Принц, показали себя с наилучшей стороны и сделали все, чтобы оживить спектакль. Это им удалось. ...К великой чести Цискаридзе он сумел преодолеть вышеназванные недостатки его костюма и парика и явиться прекрасным утонченным Принцем. Длинные ноги без какого-либо усилия поднимали его в воздух и закручивали в стремительных вращениях, и уже одной скорости его молниеносных прыжков было достаточно, чтобы высечь искру подлинного сильного чувства.

Про Рыжкину как-то странно написано: вроде и понравилась, но перечисляют, в основном, недостатки: немного вялая, выглядела неопытной, одушевлялась лишь рядом с партнером, не очень выразительная. Однако, отмечают, что, когда балерине удавалось расслабиться, ее вялость оборачивалась удивительной невесомостью и чистотой танца. В частности, - в вариации Феи Драже. Но особо очаровательной она показалась автору в тот момент, когда Цискаридзе выводил ее, смущенную, на третьи уже поклоны, на которые вызывали зрители.

Да, похвалила суровый автор Медведева и Чечину (не знаю, кто это) в китайском дуэте и Янина и Леонову - в русском.
________
Вот так. Прошу прощения за ернический тон. Обиделась за любимый спектакль.:)) Одно мне непонятно: спектаклю - почти сорок лет, идет он в неизменном виде, как классика, - почему его судят так, как будто никогда прежде не видели? И почему по законам сегодняшних дней? Я не вполне это поняла. Почему удивляются красному костюму и волосам - никогда не видели Васильева, хотя бы на пленке? И почему никак не присмотрятся повнимательнее к канделябрам, которые уже давно - не штыки, или, к примеру, к поэтичнейшему Адажио, - бесспорному шедевру мировой хореографии, которое, я не сомневаюсь, было одухотворенно исполнено танцовщиками, ибо Цискаридзе может не только блеском своих прыжков и вращений высекать искру, но в Адажио заставить зрителя пролить слезу, при этом оставаясь и вовсе без движения. Ведь об одном Адажио у Григоровича можно писать целые работы, а они - штыки, штыки...Да, а заканчивалась статья тем, что, мол, и не стоило гасить в финале канделябры, они и так, мол, давно не горят.

Хотя, вот, - в предыдущей статье (из Миннеаполиса), - автор проникся именно духом гениального спектакля, прекрасно поняв его идею, сверхзадачу и, как модно говорить, - message. Так что не все так печально. К тому же, я могу допустить, что несчастная труппа уже измотана донельзя и им уже не до "вкусных" танцев и правдивых "отрыжек".

Спасибо уважаемой Инге за рассказ о СИЛЬФИДЕ. А если верить оффсайту, танцевать 12-го должна была "Фигаро"-Рыжкина:))

Уважаемый Олег! Мы любим, любим красоту в балете: голову на отсечение даю:)) У меня к Вам небольшой вопрос - как Вы относитесь к внешним данным танцовщиц периода Петипа? К Леньяни, например, - первой исполнительнице Одетты-Одиллии? Как Вам ее фотографии? Скажу честно, ее Одиллия на известной фотографии вызывает... мягко скажем, противоречивые чувства. А поэтому на "подходе" новая тема - что есть красота? Каковы ее каноны, объективно ли понятие красоты и гармонии, как они меняются? Роль лица и его сценической красоты, его участия в танце (см. Волынского и его рассуждения об "апперцептивности" лица и танца). Что же, будем спорить до хрипоты дальше, на то нам и форум даден!:) Хотя, простите за оффтопик, мой свекр всегда легко пресекал эту тему (подбрасываю Вам идею:). Он говорил - ты (я) - женщина, и поэтому не можешь судить о красоте женщины. Правда, я с ним несогласная.:)

С симпатией!

 RE:
Автор: Олег (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   13 Дек 2002 22:11

Уважаемая Дуня,
Хотя позиция Вашего свекра абсолютно здравая, но относится она к красоте женщины вообще, а не балерины, да еще в определенной партии (или Вы именно о балете с ним беседуете? :-)).
У каждого своя крастота, но, что важно, у каждого времени своя красота. Я уже упоминал книжку, которую видел на Арбате в букинистическом. Там масса картинок с такими барышнями, что в них кого угодно можно видеть, только не балерин. (Запомнилась даже фамилия одной - Предтечина).Так что из-за Авдотьи (или Дуни :-)?) Истоминой сейчас, возможно, и стреляться бы никто не стал. Как, скорее всего, ее и в хор. училище не приняли. А Дидло таких пышных, как говорят, больше всех любил. И напротив, таких как Захарова или Гийем на порог танц. класса бы не пустил :-).
И еще один нюанс: во времена Петипа в классическом танце было много мелких движений, многие из которых ушли и из балетов, и даже из программ обучения классическому танцу в училищах. Во Французской школе еще что-то осталось, и поэтому когда Лакотт ставил "Дочь Фараона", наши артисты отказывались ее танцевать из-за обилия этой самой мелкой техники. Так вот лучше такая техника удавалась именно крепким невысокого роста виртуозкам, которых мы и видим на известных фото. Но когда миру явились Павлова и Спесивцева, они затмили всех, ибо обладая той же техникой, они имели еще и сногсшибательную внешность, которая и стала образцом, с которым всех сравнивали.
Есть, говорят, еще и чисто биологический аспект: средний рост людей на Земле значительно вырос, поэтому все меньше женщин невысокого роста, а значит, малый рост - отклонение от нормы.
Однако, если бы по общему мнению сейчас красивыми считались женщины низкого роста с короткими ногами и складками целлюлита, то время потребовало таких Рубенсовских красавиц и в балет. И тогда Аврору и, наверно, даже Лебедя танцевали бы они, поскольку танцевать эти партии должны именно красивые балерины. Но пока у нас другое время.

А разве в Вашем пересказе статьи был ёрнический тон? По-моему, все логично, да и Ваш неповторимый стиль соблюден...:-)
Да, с офисайтом - беда. "Точные составы на завтра читайте послезавтра".

С уважением,
Олег

 RE:
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   14 Дек 2002 12:15

Уважаемая Дуня, по поводу американки, обругавшей постановку 'Щелкунчика' - насколько я понимаю, в Штатах Григоровича вообще не любят, потому и ругают все, что он делал.

Уважаемый Олег, я поняла Вашу идею по поводу Лунькиной. Светлана очень красива, но в Большом красивых танцовщиц много, а она вдобавок еще и талантлива. Если талант есть, то красота - большое подспорье, но у бездарности красота не видна. Почему Малахов предпочел Лунькину Волочковой, при том что Владимир - 170 см, а Серебряное Копытце - 174 см, вполне очевидно.
Почему ее выбрал Пети - могу процитировать отрывок из встречи с ним в ЦДА:
'Я посмотрел множество молодых девочек, и выбрал одну, которая мне больше всех понравилась. Ей двадцать лет, она красива, у нее прекрасные ноги, прекрасные стопы, она умненькая и великолепно работает. На репетициях надо было сделать одно па для "Пассакальи", и танцовщики смотрели, как показывает балетмейстер. Я сказал ей "Ты делай по-другому, слушай музыку". И она тут же все поняла!'
Как видите, одной длинной ног Пети не ограничился.
Могу также процитировать отзыв о ней Лакотта, также со встречи в ЦДА:
'Светлана Лунькина очень молода, но у нее прекрасное будущее. Она очень чувствительная, очень тонкая танцовщица. '

По поводу 'Сильфиды' 12.12 я с Вами согласиться не могу. Маша была очень хороша. Видна серьезная проработка роли, я даже не ожидала, что она сумеет воплотить столь неожиданный при ее 'героичности' образ.
А что касается ее 'поклонников', которые были в шоке - помнится, одна страстная 'поклонница' как-то ругала ее за 'арабески в сторону'. В конце спектакля в зале свистели - это тоже 'поклонники' от горя? И Вы еще пишете про овации незначительным солисткам - старый прием! Когда-то эти 'поклонники' еще схлопывали Грачеву в вариациях - наверно, от избытка чувств. Причина проста - раньше Маша была начинающей солисткой и никому жизнь не осложняла, а теперь она - настоящая прима, угрожающая положению львиц Большого, вот клака и пребывает 'в шоке'. Когда Маше дадут ЛО, то клакеры будут кричать 'Позор!', демонстративно уходить посреди ее вариаций и кидать на сцену веники. Это, увы, тоже результат успеха.

 RE:
Автор: Олег (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   14 Дек 2002 16:11

Уважаемая Инга,
А разве Малахову предоставили возможность выбирать только из двух "Жизелей"? У нас еще и другие есть. Но выбрал именно Лунькину. И приведенная Вами цитата Пети с чего начинается (не про возраст, конечно)? Сперва внешность, а потом - все остальное.
Наверно повторюсь, но в училищах, особенно в Москве и Питере, если ученик потерял форму, даже если при этом идеально выполняет программу, ЕГО(ЕЕ) ОТЧИСЛЯЮТ практически безоговорочно, либо переводят на народное отделение. Часто потом они уезжают в провинциальные училища и оканчивают их с отличием. То есть, уже в училище будущим балеринам дают понять, что если они хотят танцевать на профессиональной сцене, то они должны иметь идеальную форму. А 12-го? Хотя, судя по тому, что Вы мне не возразили по поводу Машиной формы, с тем, что балерина здорово прибавила в весе, Вы согласны. И контраст между четверкой и Машей ну уж слишком бросался в глаза.
Усилиями администрации БТ Клаки как таковой сейчас в театре практически не осталось. Так что сейчас в большей степени все идет именно от зала. Свист - это уже свидетельство культурного уровня публики, представители которой считают, что раз им не дают по губам, то все позволено, даже если таким образом они выказывают одобрение.
А насчет Маши - мы же ее пожалели и три раза и вызывали на занавес.

С уважением,
ОЛег

 RE:"Les Nijinsky"
Автор: Toubib (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   14 Дек 2002 22:34

Премии Нижинского вручены в Монако. Лучшиий танцовщик 2002-Владимир
Малахов,лучшая балерина 2002-Лючия Лакарра.

 RE:"Les Nijinsky"
Автор: Toubib (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   14 Дек 2002 23:04

Лучший спектакль-"La Belle" (J-C.Maillot, Monte-Carlo), лучший хореограф-S.D.
Cherkaoui

 RE:"Les Nijinsky"
Автор: Toubib (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   14 Дек 2002 23:13

Специальный приз-Уильям Форсайт, почетный приз жюри-Марсия Хайде.

 RE:"Les Nijinsky"
Автор: Olga (62.118.227.---)
Дата:   14 Дек 2002 23:16

УРА ! Наконец, правда восторжествовала ! Огромные поздравления самому Владимиру Малахову - фантастическому русскому танцовщику и благородному человеку ! Жаль, что Диане Вишнёвой не дали такой же приз. Как она этого достойна !

 RE:"Les Nijinsky"
Автор: Михаил Александрович (---.GI1.srv.t-online.de)
Дата:   14 Дек 2002 23:23

Uvazhaemyi Toubib, spasibo za info o premii. Rad za Vladimira Malakhova, po krainei mere odin "moi" kandidat poluchil ee.

 RE:
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   15 Дек 2002 14:47

Присоединяюсь к поздравлениям Владимиру Малахову! Жаль, конечно, что Нина и Диана премию не получили, но мы их и без премии любим :-).

Уважаемый Олег! Я уже неоднократно писала, что среди балетных звезд было немало мелких и мускулистых, и останусь при этом мнении.
По поводу Машиной Сильфиды - не приписывайте мне Ваших собственных идей. Я не упомянула Машину форму потому, что не обратила на это внимания - значит, сочла, что все в порядке. И жалеть Машу абсолютно незачем. Она - замечательная балерина, вышедшая на новый уровень своего мастерства.
По поводу клаки я с Вами не согласна - клаки в Большом хватает, и она работает.

Была вчера на 'Жизели' в филиале. Само здание внутри очень красиво оформлено (особенно понравились 'многоэтажные' светильники на лестницах), но зал оказался неудобный. Я сидела на 1 ярусе, на первом ряду, примерно посередине между центром и краем (место 46), и видно было плохо - приходилось весь спектакль сидеть скрючившись и тянуть голову. Удивила акустика - со сцены был четко слышен и топот после прыжков, и скрип пуантов. О чем думал архитектор? Кажется, здание строили по принципу 'лишь бы отвязались'.
Перед началом спектакля в кассах самые дешевые билеты были по 750 руб. Спекулянты предлагали за 400 руб. билеты, которые в кассе стоили 700 руб. Пустых мест в зале хватало, и в бенуаре, и в неудобном секторе 1 яруса. Видимо, спекулянты набрали билетов, в том числе дешевых, а продать не смогли.
На форуме упоминали, что декорации к этой 'Жизели' в версии Григоровича очень ветхие - вчера я в этом убедилась. Некоторые костюмы выглядели так, как будто ими мыли пол. В маленьком зале висело облако пыли, весь спектакль в зале кто-то кашлял. Спектакль шел под девизом 'Смерть астматикам'.
Если мои впечатления о пыли верны, то это объясняет, почему вчерашний спектакль, несмотря на участие прекрасных артистов, прошел на довольно среднем уровне. Трудно сделать спектакль праздником, танцуя внутри пыльного мешка. Уваров, Грачева и Аллаш выступили прилично, но у всех у них были более яркие спектакли. Зато овации гремели, причем бурными аплодисментами награждали не только танцевавших главные роли любимцев публики, но и исполнителей маленьких ролей, которые этого явно не заслуживали. Рядом со мной в зале разговаривали две девушки: 'Ты чего хлопаешь-то? - Не знаю, все хлопают, и я хлопаю'.
В целом первый балет в филиале оставил чувство разочарования. Трудно объяснить, почему руководство театра наплевательски относится и к зрителям, и к артистам, и к собственной репутации.

 RE:
Автор: Ella (---.bayer.de)
Дата:   15 Дек 2002 16:43

Присоединяюсь к поздравлениям Владимиру Малахову! Обидно за Диану Вишневу. Но двоим из России ни за что ни дали бы премии.

Теперь о Маше Александровой. У всех есть свои претензии к той или иной танцовщице. Кому-то нравится Александрова, кому-то Антоничева. Я большая поклонница Марии Александровой и всегда стараюсь попасть на спектакль с ее участием. Она заряжает своей энергией и дарит праздник. А вот спектакли с участием госпожи Антоничевой навевают скуку. Создается впечатление, что ее вывели на сцену и забыли разбудить.

Мы видели Марию 2 месяца назад и у нее все было в порядке. Судя по всему американцев устроила форма ( и танец) госпожи Александровой, если все газеты городов, в кот. прошли гастроли, "навзрыд" (другого слова не подберешь) хвалили и писали о балерине Александровой. Наверное это кого-то "задевает" и теперь Марию будут "шпынять" в террариуме единомышленников.

Желаю Маше удачного выступления в роли Мирты в "Жизели" (Малахов-Вишнева)!
Кстати, Малахов в полном разуме и вряд ли пригласил бы балерину, которая не в форме. Ему есть из кого выбирать. Любая Мирта согласилась бы поучаствовать в его спектакле. Значит его все устраивает.

 Опять "Жизель"
Автор: Arina (---.rmt.ru)
Дата:   15 Дек 2002 16:56

Добрый день всем!
О первой 'Жизели' на Новой сцене в двух частях: о сцене и о 'Жизели'.
Зрительный зал.
По просьбе тех, кто еще не успел посетить Новую сцену, я посидела в нескольких местах зала, чтобы понять видимость и слышимость в нем. Поэтому пишу свое мнение. Я люблю первый ряд партера, но к моему огорчению в этом здании на этом ряду я сидеть, пожалуй, не буду. Там очень высокие сцена и рампа, так что ног, т.е. стоп танцующих не видно, несмотря на наклон сцены. В первом ряду 26 мест по 13 с каждой стороны, в середине и по бокам проходы. Рядов всего, кажется, 15, в последнем всего восемь мест, у последних трех-четырех рядов есть даже откидные места, очень удобные, со спинками.
Идеальные по всем показателям места - середина партера 4-10 ряды. У партера большой подъем ступеньками, так что, сидя в 4-5 ряду все видно отлично, и головы впереди сидящих не мешают. Хорошо видно и из бенуара - он сплошной, без лож (в него заходят прямо из зрительного зала), там 3 ряда мест по 28-30, точнее не помню. Лучше всего там сидеть, начиная с 10-го места и далее к центру. В конце зала, справа и слева от центрального прохода, на уровне бенуара, расположены два закутка - в левом стоит пульт, а правый играет роль директорской ложи. Там в этот раз сидела, к примеру, Карельская.
Бельэтаж и балкон очень высокие, кажется по три ряда - я туда не дошла, но люди, сидевшие на первом ряду бельэтажа на первых местах (это как первые ложи в БТ) и в середине первого ряда балкона, жаловались, что там чрезвычайно неудобно, очень высокая стенка самого балкона и очень глубокие, далеко отстоящие кресла, так что если сидеть в кресле хорошо, то ничего не видно, а чтобы было видно, нужно изогнуться так, чтобы лечь на перила. В общем, хотели как лучше, а получилось:
Сами кресла в зале очень удобные, мягкие, широкие, но подлокотники общие, и когда в партере кто-то один хлопает, то все остальные из этого же ряда это чувствуют.
Цветовая гамма зала - а ля Мариинка, бледно-зеленоватая. Плафон с роскошной хрустальной люстрой разрисован эскизами костюмов Бакста и подписан Церетели, я считаю, это - кощунство. Вообще, когда я сидела в партере, ощущения театра почему-то не было, это скорее похоже на концертный зал.
Самое плохое. Во-первых, оркестровая яма узкая и глубокая, оркестр звучит глухо. Во-вторых, очень гулкая сцена. В партере это не очень заметно, но уже в бенуаре слышен малейший звук, издаваемый сценой: стоит балерине повернуться на стопе, как скрип тут же раздирает созданную атмосферу, даже мягкие пуанты прим стучат, когда они просто идут по сцене. Все прыжки танцовщиков отдаются гулким эхом. Конечно, понятно, что это не бестелесные существа, но такого я давно нигде не встречала. И не удивительно, что танцовщики отказываются там выступать. Зато по бокам висят плазменные экраны, а в фойе прямо таки сверкает от хрусталя. Но опять же длиннющие очереди в буфете, в туалете, в гардеробе. Почему нельзя было решить эту проблему в новом помещении, не понимаю. Само фойе очень большое, но предбанник, т.е. тамбур у входа, где обычно люди встречаются, крошечный, типа как в Стасике или других театрах, что очень неудобно.
Одним словом, я от этого новшества совсем не в восторге и уже боюсь за переделку основного зала.
Теперь о самом спектакле. Это была версия Грига со странными, собранными из кусков, декорациями. Говорят, что задник с рисунком замка вообще был рваным, а спереди него висела сетка с изображением глубокой промозглой осени, и на ее фоне девочки в шифоновых платьицах выглядят более, чем легкомысленно одетыми. В этом плане мне декорации Васильевской постановки нравятся гораздо больше - солнечные, словно янтарный виноград. Второй акт был очень темным с мрачными декорациями, чем-то напоминающими эскизы Бенуа. Могильный камень с крестом без постамента, из которого у Васильева 'вырастает' Жизель. О новой сцене говорили, что она вся такая современная, накрученная, с кучей всяких приспособлений. Но Жизель из могилы не поднимается, как и Мирта из земли, что гораздо более эффектно (имею в виду 'вырастание' Мирты). Была беда со светом. Похоже, что осветители то ли не знают спектакль, то ли не освоили новую технику, но света было явно мало, и часто сама Жизель оставалась вне его луча, который ее потом догонял. Многим не понравились костюмы, а мне наоборот. Я никогда не понимала, почему у деревенской девушки лимонного цвета юбка. В то время, в европейской стране у крестьянки, какой бы зажиточной она не была, не могло быть одежды такого цвета! Решение Живанши-Вионне меня всегда удивляли. Хотя и слишком наивный фартучек на григовской Жизели мне тоже не очень по душе. Зато мне нравятся все мужски костюмы (за исключением костюма Альберта во втором акте - об этом чуть позже), костюмы знати - в них есть общий задымленный колорит и как будто музейная патина. Много бархата тусклых (не в плохом смысле) цветов как раз хорошо на это работает - это не кричащая роскошь, не китч, а что-то благородное. Возможно, издалека это не очень хорошо смотрится, зато вблизи прямо исторический натюрель. Некрасиво смотрелись костюмы сборщиц урожая - тюлевые наряды цветов осени были скорее похожи на платьица эльфов, которых застали холода. И двуцветное трико егерей - все бы ничего, если в это трико не нарядили весьма пухленьких мужичков - когда такое трико обтягивает толстые ляжки и попу, смотрится ужасно смешно.
Мне не нравится, что Альберт появляется сразу, все-таки у Васильева его появление связано с красивым музыкальным моментом, под который у Грига танцует куча народа. И вставное пдд, если бы было короче, было бы удачнее. А так оно разрывает ткань спектакля настолько, что забываешь о главных героях. Пдд танцевали Иванова и Евдокимов. И надо сказать, что он делал это гораздо лучше, чем когда танцевал в па д'аксьоне в той же 'Жизели' и намного лучше, чем Джеймса в 'Сильфиде'. Но наша клака 'выхлопывала' Анну Иванову, хотя чем-то особенно примечательным ее танец и не был, но она очень милая симпатичная девушка.
Конец балета в этой версии более логичный, чем у Васильева. Спокойная музыка, Альберт прощается с Жизелью, сжимая в руках цветок - все, что осталось от нее (была ли она или это было лишь видение). Жизель его простила и отпустила, наступает умиротворение, ни безумных страданий, ни сумасшествий, ни погибели.
Мне очень понравилась Надежда Грачева-Жизель - такая трогательная. Хотя, в первом акте она мне всегда кажется старше того возраста, который есть не только у Жизели, но и у самой балерины. Сцена сумасшествия была очень хорошо и правдоподобно разыграна. Действие впечатляло зрителей - тетенька, сидевшая впереди меня, даже платочек достала, глаза вытирала. Во втором акте Надежда танцевала как сомнамбула - уже не земная девушка, но с какими-то остаточными чувствами печали, любви.
Альберт- Андрей Уваров в первом акте мне, как это ни странно, понравился больше, чем во втором. Не переигрывал, все было в меру, очень красиво обошелся с ромашкой, предложив Жизели пересчитать лепесточки. Когда она сходила с ума, он вел себя сначала благородно, но не холодно, и печалился, но не переигрывая. В общем, все было удачно. Зато во втором акте он что-то там тосковал, все внутри себя, я не поверила, что он любил Жизель, что раскаялся в том, что совершил. Я этого не увидела. Такое впечатление, что он все делал как-то осторожно, как будто боялся, что тапки будут скрипеть, а пуанты стучать. Очень хороши были поддержки на вытянутых руках, Жизель взлетала вверх прямо невесомой птичкой, он ее еще так эффектно переворачивал, почти вниз головой, но все очень легко. А вот 'пробежку' с поддержкой в арабеске, увы, никто у нас не делает так, чтобы была видимость полета Жизели, то что очень удачно получается у Малахова.
Вариация у Уварова стандартная, классическая, станцована хорошо, но для его высокой фигуры она кажется простоватой. Диагональ с двумя пробегами в бризе мне не очень нравится, я об этом писала, к тому же Андрей ногами это делает хорошо, а вот торс и руки как будто из другой темы - развесил он их в стороны и все, ничего не выражают, либо я это не поняла. Костюм Альберта - черное трико, черный бархатный колет со стразами спереди, ни грамма белого или какого-либо иного цвета. В другой ситуации это было бы хорошо, но на фоне очень темных декораций и плохого света его почти не было видно. А когда он выходил, закутавшись в накидку, то только по белым цветам и можно было понять, что происходит какое-то движение. В очередной раз обратила внимание, что каждый Альберт по-своему выходит на могилу, а так как это не танец, а я бы сказала драматическое, артистичное движение, то и получается это у всех по-разному. Сравнивать не буду.
Алаш в роли Мирты меня не впечатлила, как-то она не показалась мне, хоть и странно. И щеки у нее были такие раскрашенные, будто она не из могилы вышла, а из бани. И Ганс, в прошлой жизни Илларион, мне танцующим нравится все-таки больше. Здесь же он вроде симпатяга, но как будто какой-то увалень, движения его в кругу виллис совсем не тянут на балет.

 Балет 80
Автор: I.N.A. (---.5.79.128-156.STISIN.macomnet.net)
Дата:   15 Дек 2002 17:23

Рада всех приветствовать на форуме, где, как всегда интересно и жарко, несмотря на декабрьскую стужу. Вчера легкомысленно решила для удобства чтения распечатать пропущенный мною Балет 80 - оказалось, что бумажный эквивалент наших дискуссий очень весом (с ударением на последнем слоге:)). Аргументы, к сожалению, не всегда.
Позволю себе некоторые возражения по поводу высказываний в адрес Владимира Малахова, содержащихся в постинге уважаемого Олега от 6 декабря. Тем более что, как говорят журналисты, информационный повод для этого есть - Малахов получил очередную престижную награду, что не может не радовать не только настоящих балетоманов, но и просто патриотов :). Уважаемый Олег пишет, что 'ему (Малахову -И.Н.А.) внимания уделяли здесь мало'. Если под словом 'здесь' понимать Большой театр, а точнее Григоровича, то, возможно, это и так. Хотя даже 'великий и ужасный' все-таки звал Володю в БТ - после безоговорочной победы на Московском конкурсе балета. Что же касается публики, то Театр классического балета собирал в конце 80-х - начале 90-х огромную аудиторию Дворца съездов (справедливости ради надо сказать, что, помимо Володи, в труппе были и другие достойные танцовщики). Зал бывал полон, даже если Малахов исполнял роль Гамаша ( специально на него поставленную). С его участием был снят не один телефильм - 'Браво, Малахов', 'Дон-Кихот', 'Ледяная дева', 'Гамлет', 'Новогодний детектив'. Было масса публикаций, среди которых жемчужиной считаю эссе Львова-Анохина под заголовком 'Это чудо- наше'.(Увы, похоже, из жизни ушел не только такой стиль, но и сам жанр.) Учитывая период, о котором идет речь, трудно заподозрить, что все это было куплено.
Вообще говоря, неблагодарное это дело - обсуждать мотивы отъезда того или другого танцовщика (певца, спортсмена, да просто человека) на Запад. Жизнь, как говорят, богаче всякого воображения. Однако не надо особого воображения, чтобы представить, что путь к успеху на Западе отнюдь не усыпан лепестками роз. Примеров, как ломались или, в лучшем случае, не складывались судьбы очень талантливых людей, можно привести достаточно. Поэтому лично я побаиваюсь сильных заявлений в сослагательном наклонении - например, относительно того, кто и через сколько лет (за)гремел бы на Западе. Скажу одно - публика в Берлинской опере, где я недавно была, не менее патриотична, чем у нас, и чтобы заслужить овации, нашим нужно выкладываться раза в два больше, чем местным. В очередной раз убедилась также в том, что Малахов полностью оправдывает название, данное первой книге, вышедшей о нем в середине 90-х на Западе, - 'Принц-трудоголик'. Рада, что это сочетание качеств в очередной раз получило признание. Хотя, я бы предпочла, чтобы премия Нижинского давалась бы по принципу премии 'Триумф', где не бывает проигравших, а есть только победители.

 БТ в США
Автор: I.N.A. (---.5.79.128-156.STISIN.macomnet.net)
Дата:   15 Дек 2002 17:46

ОДИЛЛИЯ С УЛЫБКОЙ МОНЫ ЛИЗЫ
Американцы обсуждают гастроли балета Большого театра
Майя Крылова

Большой театр завершает двухмесячный гастрольный тур по США. В эти дни труппа работает в Вашингтоне, выстреливая рождественских "Щелкунчиков". Прошли выступления в городах Аризоны, Калифорнии, Иллинойса, Мичигана и Миннесоты, в северном штате Вашингтон - с "Баядеркой" и "Лебединым озером" в редакциях Юрия Григоровича.

Судя по рецензиям, это турне можно считать успешным. Американские критики откликнулись активно: статьи выходили не только о спектаклях, но и о разных составах исполнителей. На балетоманских сайтах развернулись километровые обмены мнениями, большей частью совпадающие с официальной критикой, только более страстные. Все заинтересованно искали определение фирменного стиля Большого. Барбара Хувер из "Детройт ньюс" пишет о "бравурном танце с большой дозой актерской игры", а Хеди Вейсс из "Чикаго Сан таймс" - о "фантастическом великолепии цивилизаций прошлого и имперском блеске". Упомянутый блеск как разновидность художественной экзотики в целом одобрен, как одобрено и дирижирование Александра Сотникова во главе американских оркестров. Но не вызвали восторга редакции Григоровича. Если "Баядерка" кажется более или менее приемлемой, то надуманная "психология" (слово пишут именно так, в кавычках) "Лебединого озера", как правило, отвергается. Ю.Н.Г. упрекают в запутанности либретто, в "несказочности" сказочного балета, в выбрасывании из партитуры музыкального финала Чайковского, в плохой постановке света, в отсутствии характерности в характерных танцах. Балетоманам не нравится, что принц у Григоровича неуместно "похож на вагнеровского Зигфрида". Не прониклись американцы и сценографией Симона Вирсаладзе в "Лебедином". Мэри Мэрфин Бейли из "Сиэтл таймс" иронически констатирует: "Стены дворца сделаны из материала, своею проницаемостью внушающего мысль о мечтах, но, к несчастью, он больше похож на изношенный ковер". Другой рецензент описывает дворец как "замок Конана-Варвара, когда он стал королем". Костюмы называют "кричащими", а общее впечатление от оформления - "секонд-хенд".

Зато солисты ГАБТа получили множество похвал - и неожиданный упрек: не надо выходить на поклоны посередине па-де-де, разрывая хореографию на куски. В Америке, особенно в Калифорнии, полюбили Николая Цискаридзе: его сольные танцы "на пределе технических возможностей", "харизму, вкус и дерзновенность". Самая тонкая похвала - такая: "Премьер Большого... танцует от всей души, и Бог любит его за это". Есть и неожиданности. В рецензии на "Баядерку" Льюис Сигал из "Лос-Анджелес таймс" описывает "украшенное драгоценностями кольцо в индийском стиле" в носу (!) Цискаридзе. Но коллега Сигала сетует на отсутствие "химии" между принцем-Цискаридзе и Лебедем, именно партнера виня за эмоциональную холодность дуэта.

Андрей Уваров и Сергей Филин получили не меньше комплиментов: "благородство танца", "манеры урожденных принцев", "прекрасные линии", отменная техника. Одному из критиков Уваров, с его двойными турами в воздухе, напомнил "юного Александра Годунова". "Музыкальное крещендо" мягких прыжков Филина тоже навеяло ассоциации: рецензент, презрев разность психофизических типов, сравнил Филина с "молодым Нуреевым". Прохладнее впечатления от актерской игры наших премьеров ("более техничный, чем поэтичный") и от работы в дуэте с балериной.

Надежда Грачева, Галина Степаненко и Анна Антоничева много лет танцуют Одетту-Одиллию и Никию. Наши балерины порадовали въедливых американцев, но не без претензий. Упреки к Грачевой можно свести к цитате: "Ее танец в "Тенях" смотрелся больше как результат обобщения великой балетной школы, чем как собственная трактовка". Один рецензент считает, будто Одетта-Грачева - скорее "очаровательный воробей, нежели лебедь", другой видит ее Черного лебедя как "Одиллию с улыбкой Моны Лизы". Танец Антоничевой называют "интеллигентным", но многие разочарованы вечной эмоциональной нейтральностью балерины. Сандра Куртц из "Сиэтл уикли" довольна тем, как Степаненко сумела создать "два разных характера" в "Лебедином", средствами танца сыграв и "хрупкую невинность", и "силу упорства дочери Злого гения".

В массовом порядке критики превозносят Морихиро Ивата (Шут в "Лебедином" и Золотой божок в "Баядерке") - его прозвали "динамомашиной", Яна Годовского (факир в "Баядерке"), Марию Александрову (Испанская невеста из "Лебединого" и Гамзатти в "Баядерке") - за технику, "умение доминировать в пространстве и броскость сценического присутствия". Четырех лебедей во многих рецензиях перечисляли поименно! В кордебалет американцы влюбились до ушей: по их мнению, "на сцене было больше ослепительных девушек, чем на конкурсе "Мисс Америка". Злобный ругатель постановки Григоровича, автор из Сиэтла Р.М. Кемпбелл, и тот говорит: "Балет спасает то, как он был станцован". Лишь единожды отмечено, что в одной из "Баядерок" у танцовщиц были "совершенно различные мнения о том, как высоко надо поднимать ноги в сцене выхода теней". Но гораздо чаще можно прочесть что-то вроде "руки и ноги доставляют удовольствие синхронной симфонией без привкуса механистичности". Единственная зрительская претензия, да и та была лишь в Беркли: пуанты танцовщиц стучат слишком громко.

Учитывая, что билеты стоили от 20 до 85 долларов (для сравнения: за первые ряды партера на "Лебединое озеро" в Москве надо отдать 100 "зеленых"), залы заполнялись почти полностью, а американцы народ отзывчивый - хочется надеяться, что услуги двух московских клакеров, поехавших в Америку, никому всерьез не понадобились.

 RE: БТ в США
Автор: Катерина К*** (---.cplire.ru)
Дата:   15 Дек 2002 21:36

Добрый день, уважаемые форумчане!

Некоторые впечатления от концерта МАХУ в пятницу тринадцатого.
Состав участников за редким и незначительным исключением тот же, что и 24-го ноября, поэтому впечатления получились объединенными.
Первое, что сразу бросается в глаза, это проникновение в стены училища новомодных эталонов балетной красоты - все девочки, как на подбор, с длиннющими ногами и руками и бесконечными и навязчивыми вертикальными шпагатами. Причем, что характерно, такие все больше в кордебалете. Оно и понятно - координировать движения таких длинных конечностей нелегко, зачастую юные балерины выглядят просто неуклюжими. А вот миниатюрные танцовщицы оказываются в более выгодном положении: пропорции позволяют им меньше думать о достойном физическом присутствии на сцене и больше ТАНЦЕВАТЬ и работать над образом своей героини.
Юлия Гребенщикова, танцевавшая с К.Абдуллиным адажио из ЛО, 24-го произвела сильное впечатление именно 'размахом крыльев' (явно образцом при формировании ее сценического облика послужила Ульяна Лопаткина ). Первым на сцене появился Абдуллин - весь такой тонкий и длинный, но когда возникла Юлия, стало понятно, что нет предела длиннорукости и длинноногости! Ее партнеру приходилось просто-таки 'обтекать' свою Лебедь в поддержках, чтобы одновременно и удержать, и не столкнуться с ней. Во всяком случае, у меня возникло такое впечатление. Мне показалось, что 13-го Ю.Гребенщикова держалась значительно уверенней (а может, уже привычка к ней успела сформироваться). И хотя не обошлось без ошибок, в целом станцевала красиво и с чувством. Наверное, подобную Лебедь и ждали американские зрители в ЛО Большого. К разговору об амплуа. На мой взгляд, именно таким танцовщицам труднее всего придется, особенно в БТ. Несомненно, Одетта - ее роль. Но какие еще? Остальные балеты Григоровича содержат в себе много трудных поддержек. А кто же, да еще при моде на изящных танцовщиков, будет поднимать таких балерин? Мелкая техника практически неподвластна артистке с такими данными. Сомнительно, чтобы и воздушность, требуемая в иных балетах, ей бы удалась. А современные постановки на сцене Большого, можно сказать, не идут совсем:
Что касается Карима Абдуллина, на мой взгляд, он себя никак не проявил. Справедливости ради надо сказать, что особенно и не в чем было проявляться - его партия в 'Волшебной флейте' содержит микроскопическую вариацию и не дает простора для драматической игры. Несмотря на явные усилия при выполнении некоторых поддержек, партнером в дуэтах показался хорошим. Однако есть один недостаток, который сильно огорчает в его сценическом существовании - такое впечатление, что Абдуллин все делает механически, как показали, совершенно неосмысленно. Особенно заметно это стало на поклонах: рукой ведет в одну сторону, когда и куда все остальные артисты, глаза смотрят совсем в другую. Обращенности к зрителям - с благодарностью ли, с представлением себя - совершенно нет, требуется повести рукой - повел, поклониться - поклонился. И то же самое в спектакле: Не хотелось бы, чтобы он сделался ходячей симпатичной куклой. 'Звездность' его уже взяла в оборот (что, на мой взгляд, просто жестоко по отношению к такому юному танцовщику, которому до истинной звездности еще пахать и пахать). В школе, вероятно, он очень знаменит: и 24-го и 13-го маленькие артисты, участвовавшие в первом отделении, а во втором рассевшиеся в зале, бурно реагировали на его появление на сцене. По рядам шуршало: 'Карим! Карим!'
Из маленьких артистов запомнилась Мария Сизова. Она участвовала в двух номерах, выделилась сразу. А вообще на деток исключительно приятно смотреть - их лица еще не омрачила суровая действительность жизни в театре, и танцуют они, в отличие от иных старшеклассников, с удовольствием.
Из старших хотелось бы выделить еще одну балерину, ярко танцевавшую во 'Фресках'. Если она была и 24-го, то это - Анна Татарова (методом исключения).
Несомненными звездочками этого вечера были Анастасия Сташкевич, Наталья Осипова (на мой субъективный взгляд, она - особенно) и Алексей Матрахов.
Вот Матрахов, как раз, совершенно точно знает, что и почему он на сцене делает. Его отличает очень выразительная и естественная пластика. Внешность, конечно, не принца, но многие драматические роли, думаю, у него замечательно получатся. Хорошая работа ног позволяет предположить, что и Бурнонвиль ему покорится.
В первом отделении Н.Осипова танцевала адажио из 'Спящей'. Поначалу она меня просто возмутила пресловутыми шпагатами, как верно отметила Инга, на все 190 градусов. Но уже к концу номера абсолютно невозможно было сопротивляться ее очарованию и восторженному удовольствию от музыки, от танца, которое она и сама испытывала и излучала в зал. Аврора - совершенно ее роль. Осипова устойчива и прыгуча. Прыжки ее, кроме того, что они легкие и безусильные, еще и как-то по-особенному красивые. Ее нельзя назвать хрупкой и прозрачной, но она изящна, а кроме того - настоящая маленькая принцесса, в которой еще нет властности, но уже есть осознание своего высокого положения. Но главное даже не это. Появление Авроры в балете - кульминация. К этому моменту многое уже станцовано, уже развернулась какая-то история, и зритель отчасти успел даже несколько устать. Когда же, наконец, звучит музыкальная тема Авроры, зритель 'встряхивается' и весь обращается в зрение, ожидая увидеть нечто такое, что вдохновит его, что 'победит' все предшествующие впечатления, потому что все это заложено в музыке! И какая бы красавица вслед за первыми аккордами не появилась на сцене, как бы хорошо и правильно она не начала танцевать, если в ней нет очарования, огня, если она не оправдывает музыку, невольно разочаровываешься. Вот ЭТО, что еще ненаучно называют 'аврористостью', в полной мере присутствует в Н.Осиповой! (Китри, возможно, из нее выйдет бесподобная).
Анастасия Сташкевич очень милая балерина, подающая надежды как в техническом, так и в драматическом плане. Природа ее наделила замечательными пропорциями и, если можно так выразиться, удачным лицом - прическа и грим позволят ей быть какой угодно. Танцу ее присущи легкость и игривость. Ее нетрудно представить Машей в 'Щелкунчике', Лизой в 'Тщетной', Сильфидой, той же Авророй, а позднее и в главных балеринских партиях.
А вот если говорить об этих балеринах одновременно (в смысле одновременного их участия в одном балете), то я, скорее, представляю себе, например, Жизель-Осипову и Мирту-Сташкевич, или же Никию-Осипову и Гамзатти-Сташкевич. Особенно в 'Баядерке' мне кажется верным такой расклад. Ведь Никия не просто танцовщица, а покоряющая всех без исключения своим искусством танцовщица. И та абсолютная отдача танцу и чувство музыки, которые демонстрировала Осипова, должны 'сыграть' на образ баядерки.

Пока пока

 RE: БТ в США
Автор: Олег (---.Moscow.dial.rol.ru)
Дата:   15 Дек 2002 22:27

Уважаемая INA,
Я имел в виду именно это: Большому балету (Главной сцене страны и главном балетном ньюсмейкере того времени) такой танцовщик как Малахов оказался не нужен. То ли из-за прописки, то ли из-за чего-то подобного (хотя о том, что Григ его после конкурса звал в БТ, я раньше, честное слово, не слышал - кстати, а почему же переход не состоялся?). Как не нужны после МАХУ оказались Мухамедов, Перкун-Бебезичи, Ледовская... Мухамедова потом взяли, но только после гран-при. Хотя приглашение маловыразительного Васюченко в этот же период тоже как-то выглядит странно. Я, конечно, рад за Малахова, ибо носитель русской школы, но было бы много приятнее, если бы он получил премию будучи премьером БТ, а не главой Берлинской оперы. Так вот мысль моя и была: ценить и "ПиАрить"таких исполнителей у нас начинают после их отъезда. Как и их педагогов, кстати. Надеюсь, что у МАХУ и Минкульта найдется возможность обменять Пестову квартиру поближе (и опять квартирный вопрос !).

Не знаю, какова новая сцена. Но зал и акустика полностью разочаровали. Правда, одно положительно: там атмосфера более камерная и непринужденная, как в Кузьминках у Гордеева. А потому и аплодисментов во время спектакля было, может, и с избытком. Но это все равно лучше, чем ни одного хлопка, как на "Сильфиде" 12-го в основном здании.
Сам спектакль. 2-й его акт - хрестоматийное, образцово-показательное исполнение вершины романтического балета со стороны главных героев. Помимо собственно блестящего и академически безупречного исполнения со стороны Грачевой и Уварова, которое радовало глаз впервые за последние несколько месяцев, перед нами было идеальное взаимопонимание и взаимодополнение между артистами. Мы уже подзабыли, что это такое. Гармония и внимательность друг к другу в дуэте Надежды и Андрея напомнили что-то из нашего славного прошлого: Уланова-Сергеев, Максимова-Васильев, Бессмертнова-Лавровский...
Достойно выглядели и другие солисты: в Мирте замечательно выглядела Аллаш. В ней была не ярость и злость, а величественная холодность, и при этом выглядела прозрачной и красивой виллисой. Повторюсь о Цыганковой: балерина снова выделялась на общем фоне мягкими красивыми руками, вывортными и хорошо обученными стопами, точными арабесками. А запомниться в маленькой роли (хотя что такое маленькая - большая?) как известно, гораздо сложнее, чем в центральной партии. А Цыганкова выделяется и в этих маленьких ролях, хотя она достойна и большего. Действительно хорош был Евдокимов: его угловатость исчезла, и сложные движения выглядели аккуратно. Только финал антре закончил в какой-то нелепый аттитюд и шатался в нем (неужели такая постановка у Грига?).

Странная какая-то статья г-жи Крыловой. А я-то читал на criticaldance в основном другое. Лучше бы уважаемая критикесса подняла вопрос о компенсации тем, кто заплатил за билеты на безобразие под названием Хьюстонский балет, или хотя бы об извинениях перед такими зрителями.

Уважаемой Катерине К*** спасибо за впечатления о МАХУ. Все никак не схожу (надеюсь, 22.02 сумею).
С уважением,
Олег

 запоздалый ответ Славе
Автор: Дима (---.nc.orc.ru)
Дата:   15 Дек 2002 22:39

Уважаемый Слава!

Согласен, личность исполнительницы и есть та самая "изюминка", "искорка", которая делает балет "живым и осмысленным действом". Ничего против личности Ирмы Ниорадзе не имею :) . Признаю ее талант.
А вот с мыслью о том, что технические трюки могут "оттенить огонек" прекрасной "искорки" - попробую поспорить. Техника не просто демонстрирует физическую форму и здоровье исполнительницы, она делает танец более выразительным, ярким, эффектным. Не могу представить себе балет без прыжков, вращений и т.д. Попытки избегать "трюков", на мой взгляд, скрывают в себе опасность потери выразительности.
Яркий пример - затянутая и скучная сцена с Водяными и Лешими из "Жар-птицы". Артисты, играющие нечисть не могли показать своих способностей. Кощей просто ходил по сцене в обнимку с посохом - это крайний случай отсутствия техники - отсутствие танца.
А вот "птичьи подергивания" в партии "Жар-птицы" - ни что иное, как специальный прием, придуманный хореографом. Он необычен, привлекает внимание зрителей, позволяет балерине показать свой талант. К сожалению, это единственная партия в балете, где была хоть какая-то хореография. Остальные роли показались мне серыми и скучными. Может быть, излишняя простота партии главной героини, "потянула" за собой еще большее упрощение остальных, второстепенных ролей. Именно такие, "серые" роли, испортили мое впечатление от балета "Жар-птица".

Перефразируя песенку из мультфильма: мне охота, чтобы Водяные "летали".

С наилучшими пожеланиями, Дима.

 "Баядерка" в Берлине
Автор: Olga (62.118.227.---)
Дата:   16 Дек 2002 03:19

Впечатления от премьеры "Баядерки" в Берлине.

Первое, что хочется сказать - очень хорошо! Уж точно нельзя сравнить с последней премьерой в Мариинке, где временами было откровенно скучно и неинтересно. Владимир Малахов сделал какой-то очень гармоничный спектакль. Может быть он его чуть упростил, как написал М.А., но смотреть очень приятно. Очень хорошие декорации, прекрасные костюмы . Хорош задний фон - то дивный сад, то дворец, напоминающий Тадж Махал. Выход "теней" сделан на фоне еле- видимых белоснежно-голубых гор. Балетная труппа оказалась в очень хорошей форме.
Теперь о самом главном - дивном дуете - Малахов и Вишнева. Удивительно смотреть, как два великолепных солиста создают неповторимый дует. При этом, они совсем не затмевают друг друга, а сливаясь в дуете, только усиливают звучание танца . Диана оказалась потрясающей трагической актрисой - в Монологе Никии она была настолько чиста и прекрасна, настолько она тонко владеет мимикой (как в немом кино - почти одними глазами, которые все говорят), что слезы стали душить от такой совершенной красоты ( я ещё помню Ульяну Лопаткину в Никии, и надо сказать, что Диана тоже очень и очень хороша, даже не знаю, кого сейчас больше люблю).
Сам Владимир Малахов очень хорошо танцевал и играл ( на первой премьере чувствовалось, что переживает за труппу) . Он всегда так тонко чувствует музыку, так сложно готовит образ - столько красок, оттенков, так много "говорят" у него руки, глаза, столько переживаний и эмоций он вкладывает в роль! И в то же время он был достойный Солор - властный и царственный . Конечно, когда он вылетает на сцену - так хочется, чтобы он все время летал по сцене, зная его возможности. Но время "бездумных" юношеских полетов прошло, он четко понимает, где можно "радостно" парить, а где надо приглушить прыжок . Некоторые зрители говорят, что у него стал не такой высокий прыжок. Я его знаю всего два года, за это время он , когда надо , прыгает шикарно( Voyage например). Этим летом в Японии он спокойно "отрыгал" 110 прыжков в номере Д. Парсонса "Cаught" ("Пойманный"). Как он сам говорит, пока смогу - буду танцевать.
Хочется привести цитату Анны Киссельгофф из NY Times :
"Мистер Малахов представляет собой ту особенную, индивидуальную категорию танцовщика, для которой нет известного определения. То, что у другого выглядело бы как эксцентричность, у него признак уникальности. Шекспировский Ариель сродни ему по духу не только потому, что танцовщик может оставаться бесконечно долго в воздухе, а также потому, что это соединение чистоты и озорства неожиданно для зрителя. Восхитительным классическим линиям и позам его выучили в школе Большого театра в Москве. Он приземлился в Америке на сцену Балетного театра показал, как надо танцевать "Баядерку"."

 RE: "Баядерка" в Берлине
Автор: DRIGO (---.dip.t-dialin.net)
Дата:   16 Дек 2002 03:40

Gospoda! Diskussija zakrita! Malakhov i estj tancovchik 21 veka. Nijinskij otkril 20ij, Nureyey i Baryshnikov prodolzhili, a Malakhov tancovchik v 21 vek. Mne segodnia poshastlivilosj posmotretj plenku " Afternoon of a Faun" s Malakhovim. U menja do sih por murazhki po kozhe. On genij! Ochenj zhalko, chto publika v Moskve ego ne znajet, pomnjat Gamasha i t.p. A vedj on na Zapade nabral stolko. I ne sluchajno, sovsem ne sluchajno, chto vesj mir o nem govorit, Ego tjelo pojet musiku, on potrjasajutchij partner, obajanija massa. Ne budu prodolzhatj.
Bravo, Malakhov.

 RE:
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   16 Дек 2002 07:26

Предлагаю переехать в "Балет 81"